庭（アイリス） – クロード・モネ
ジヴェルニーへのクロードは永遠に離れていくでしょうそしてそして幸福でほぼ半世紀に住んでいます。彼は時々スミレを覚えているでしょう…ここですべてが生きています – 家と庭。A. Sudyina芸術家の家族の間のNorman庭園、Claude Monetは、今日まで子孫によって注意深く保存されてきました。
今日、画家の邸宅は博物館となり、それまでは家はモネ自身を排除するのではなく、後に自信を持って庭に囲まれました。慎重に植えられた木と花、壊れた花壇、そして多層の温室 – これは才能のある芸術家の作品です。キャンバス「ガーデン」には、赤いイヤリングが飾られた木々の冠の下にライラックのアイリスが咲き誇っています。香りのよい花序の分野は、かなり広い空間を覆っています。
彼自身の創造に対するモネの敬虔な態度は、油で彼らに敬意を表して伝えられているのと全く同じです。芸術家の細い文字が太いストロークで散在しています。これは小さな部品にボリュームを与えるための特別なテクニックです。虹彩の空き地が遠くに流れ出し、背水のまさに端で終わることがわかります。粘土が混ざった暖かいベルベットの砂や土が花壇の間に見えます。
ヘリオトロピックパレットと赤い道のコントラストは、咲く庭と、背景に見える鈍い緑の部分によって明るくなっています。モネは花壇の混沌とした配置ではなく、それらの正確な幾何学を好みました。そしてここでは、梅の層のケーキ、生地の層、果実の層のように、菖蒲が均等なストリップに植えられています。色のおいしい組み合わせは黒い石炭煤煙に場所を与えません。実際、これは最初の印象派の考えでした – 黒さやタールはありません。色の印象、光と影のバランス、日当たりの良い雰囲気のある作品は、文字通りで比喩的な意味でモネが演じる「庭園」です。作者の面白いテクニック。それを以前に存在していたものと比較することは困難です。モネがかつて禁止作家の一人だったと信じるのは難しいです。しかし、彼は既存の芸術ジャンル – 絵画に何をもたらしましたか？
アーティストのアイリスには、小さなぎくしゃくしたストロークでキャンバスにペイントを塗るという特定の方法によって得られる特別な輝きがあります。そして花、そして絵の細部の他の色を描いたその「ライラック」 – 純粋で追加の色のストロークを混ぜ合わせた結果。それらは、スペクトルアラインメントの原理に従って、ある距離を置いて全体像を合算するだけです。それで、何が絵を描きますか？Livenieの町のNorman州の庭 – Claude Monetの家族邸宅、今日はパリ芸術アカデミーによって慎重に保管されています。