イブニングドレス – ポールゴーギャンのマダムゴーギャンの肖像画
1884年に彼によって作成されたスキルのレベルによる罰金はPaul Gauguinの作品です。肖像画は油絵の技法を使って描かれ、現在オスロの国立美術館に保管されています。
キャンバスの色の範囲は柔らかくて微妙な色の選択です。キャンバスは珍しいと組成です。ゴーギャン卿の姿は、暗くて飽和したグラファイトの背景に囲まれています。ゴーギャン夫人は横顔で描かれており、それは彼女に身長ととらえどころのないイメージを与える。最も重要なこと、つまり外観、表情、唇の線が隠されているので、肖像画は達成できないようです。しかし、肖像画はいっぱいで重要です。それは詳細と最大限の表現を欠いているという単なる事実によって重要で重要です。
イブニングドレスの上の美しい乳白色の色合いは、Madame Gauguinの大理石の肌の色合いと調和しています。結果の画像はエレガントで魅惑的です。ポートレートを作成して、Gauguinは少しこもっていて、パステルカラーの「臆病」を使いました。肖像画は貴族的に拘束されていることがわかった。青い色合いの濃い冷たい背景は、肖像画にさらに大きな剥離と重症度を与えます。
カラーパレットの観点からの背景はいくつかの宝石用原石の派手な色を思い出させます。色合いの複雑な織り合わせがキャンバス全体のボリュームと構造を形成し、それにオリジナルの質感と空間の明瞭さを与えます。
ゴーギャン夫人のイメージは生き生きとしていて官能的です。そのイメージは絵のようなスケッチまたはスケッチのようなものですが、それにもかかわらず、これは親密さ、Madame Gauguinの存在、彼女の息と暖かさを感じるのに十分です。
芸術家は外的な形、肖像画の類似性だけではなく伝達することができたが、必ずしも十分ではなかった。筆と絵の具でゴーギャンは完全に鮮やかな感情的な状態、夕方の雰囲気を伝えた。
キャンバスを一つの作品として見て、それを計画、構成要素、審美的および非審美的なサブテキストに分割することなく、そして芸術的および視覚的手段を分析することさえしないことによってのみ。最後までどれが不可能かを理解するための秘密。これのためにあなたはただの創造者である必要はありません、このためにあなたは天才と1つのレベルの上に立つ必要があります。