Road、Arly – ポールゴーギャン
Paul Gauguinの作品「The Road」は、色と純色のジュースが染み込んだキャンバスです。それは自己表現と現実の深い美しさのナレーションの手段として、著者によって崇拝された、ポスト印象派の伝統的な方向で書かれています。これは風景です。絵が捧げられている場所はフランス南部の居心地の良い絵のような場所です。プロヴァンスの小さな町は、ポールがヴァン・ゴッホで一時的な避難所を見つけた1888年に作家の絵を頻繁に訪れました。まだ緑の芝生だが衰退している木々を持つ赤、アルルはゴーギャンのキャンバスに純粋な絵の具で凍った。
18世紀の建物のある狭い狭い通りには、壁、家屋の屋根、幹の輪郭が描かれていました。町の静かな生活の実例は暑くて対照的なスポットにされます。ポールはジューシーな純粋な色にこだわりませんでした。こことオレンジ色の冠、そして赤いテラコッタの土地は、明らかに落ち葉で覆われています。綺麗なレイアウトで乾いたぱりっとした乾きのある静かな一角。前景の豊富な道路空間は、石の壁の組み合わせ、落ち葉の舞、遠くの像の枝によってバランスがとれています。風景は人生から書かれていますが、古典的なリアリズムとは異なり、作品はオブジェクトやカラーブロットのスキームに似ています。
これは自然の新しい解釈であり、実際のところ、ポスト印象派のゴーギャンに特有の日常のシーンです。周囲の現実の美しさを伝えるための努力 – 居心地の良いアルルと彼の秘密 – は、作家のテクニックと様式の様式化の新しい、シンプルでそして双方にとって好都合な原則に訴えました。色とそのコントラストの印象的な使用のパターンに基づいて、ゴーギャンはよりジューシーな色で、優雅ではあるが「音の中で」異なる平面を演じることを彼に強いました。多かれ少なかれ原始的なイメージにもかかわらず、その作品は応用ではないようです。
与えられた方向へのストロークの動きのダイナミクスは風の幻想と自然の息を生み出します。ゴーギャンは、脂っこいストロークのない乾いた文字が特徴です。彼はここでのように光と影の遊びでボリュームを達成します – 道路の黄色いスポットから赤みがかったジューシーに、木製のドアの壁の冷たい影から少し高いバニラ色、トランクの灰色と白い斑点の組み合わせまで。Gogenovsky Arles – 居心地の良い仕事です。燃えるような道の短い区間は、「窓の外に急上昇する葉が落ちる」イヴ・モンタンドの歌のように、乾燥したフランスの秋、どこか明るい、どこか湿った、そして悲しいところへと連れて行く。