Apelles Slander – サンドロ・ボッティチェリ

サンドロ・ボッティチェリ「中傷」による絵画。ウィザードのサイズ62 x 91 cm、木、テンペラ。フィレンツェ人がサボナローラの説教の催眠の影響を受けていた時代に、ボッティチェリは自分自身に宗教的な絵だけを与えましたか？事実は他の何かについてです。Botticelliは彼の後援者であるLorenzo di Pierfrancescoとの強い結びつきを保ち、彼の別荘を飾って、彼に「あること」を書いた。。芸術家は医学文化の多くの他の支持者との関係を維持した。

1490年代半ばまでに、古代のイメージは彼によって完全に拒絶されませんでした、マスターの精神性と芸術的な言語は変わりました。芸術家サンドロ・ボッティチェリの絵画には、宗教的で世俗的な傾向が共存し続けていました。

写真はAntonio Segni、偶然であり友人のBotticelliのために書かれています。そのプロットはLukianの名誉毀損に関する論文に戻り、特に古代ギリシャの芸術家Apellesの写真が描かれています。このプロットは、アルベルティの絵画に関する3冊の本にも掲載されています。これは、詩人や演説者、特に古代のものからテーマを見つけることをアーティストに勧めています。最初のルネッサンスの巨匠の一人は、ボッティチェリのこの「物語」を体現していました。そのプロットは以下の通りです。王位に座るミダス王は、彼のロバの耳に2つの狡猾な人物 – 無知と疑惑でささやきます。そしてSlander – 無実を装った美しい少女 – と彼女の扇動者Envyは被告人の髪の毛によって皇帝に引きずり込まれている。

Slanderの隣には不変の仲間 – DecitとCheatingがあり、それを支えて拡大しています。1人は花を振りかけ、もう1人は真珠の糸を髪に織り込みます。遠くには、さらに2つの人物が現れます – 「葬式に身を包んだ」老婆のRemorseと、見上げる裸の真実と手のしぐさ。

作文の右側部分の数字の寄せ集めと組み合わせて、これらの文字は特に孤独に見えます。ボッティチェリはまるで「話す」パルスのように緊張して画像を突き刺します。以前の風通しがよくなくなったこの路線は、勢いよく勢いよく発達しており、工事中にかなりの間隔があることに気付いた。芸術家の絵の中の神話的な人物のイメージは、彼らの悪質な、または巧妙な本質の痕跡を帯びています。

罪のない中傷の寓意は永遠の意味を含みますが、それはまた15世紀後半のフィレンツェ、「真実」の名の下での疑惑、告発、残虐行為にも関連します。しかし、Botticelliは実際のアンティークプロットを解釈します。輝く大理石の幻想的な建築を背景にしたシーンです。それは彼らの「活気」で壁を離れる準備ができている彫像と浅浮き彫りで飾られています。キャラクターの描写では、彼は初期の「異教徒」の絵のモチーフを使用していますが、その形は今や乾燥していてほとんど命がありません。

人は危機のアプローチ – 世界の美しさの拒絶 – を感じます、そしてそれに芸術家はすぐに来るでしょう。絵の中のすべての文字を表現します。芸術家はそれらのそれぞれに異なる道徳的資質の本質を伝えました。我々が王位で見るミダス王は悪い裁判官です：古代の神話によれば、彼はアポロとパンの音楽コンテストで後者のゲームを好み、そのために無知なアポロのように、彼はロバの耳を授けました。無知と疑念の誹謗中傷、邪悪な顔と人工の蛇のような嘆きを持つ2人の女性を聞きながら、ここと「中傷」で、彼は被告人の側に弱い、不確実な身振りを広げます。真実と悔い改めの図は、見る人の心に向けられています。

彼らの解釈では、芸術家は雄弁の言葉、レトリックを使用しています。彼らは真実の価値観を伝えるために呼ばれています。芸術家は異教徒とキリスト教の文化の両方からの様々な人物とシーンでミダス王の王位の部屋に居住しました。これは一種の道徳的テーマの博物館です – プロメテウスの神話から旧約聖書の預言者そして聖者まで。ボッティチェリはルネッサンス美術のレパートリーを構成するこれらのモチーフの解釈に熱心にふけっています。彫刻的な人物や場面は、まるでそれらが架空の空間で別の存在を導くことができるかのように、活力を与えられます。