静物 – ポール・ゴーギャン

静物   ポール・ゴーギャン

19世紀の終わりは多くの静物の時代であり、それぞれがユニークです。芸術家は完全に古典と規則から離れました。完全な思慮深さの欠如を見ることができます、ランダムプロットはすぐにキャンバスに移されます。オブジェクト、光と色合いの遊びには細心の注意が払われています。前景には明るい水差しがあり、その前には様々な果物がいっぱい入った皿があります。

テーブルはミルク色のテーブルクロスで覆われており、その調子はまるで水差しと合体しているようなプレートです。テーブルの上に、すべての果物とは別に、食欲をそそるように書かれた梨と色が異なるエキゾチックな果物があります。絵は色のコントラストの際立った組み合わせで描かれています。プレートの上に横たわる黄色の洋ナシはテーブルの冷たい背景に対してはっきりと目立ちます。

アーティストはボリューム、シャドウ、グレア、反射を非常に微妙に強調しています。これらの小さなことはすべて作者によって非常によく開発されています。それは非常に単純で、そして美しさの中で彼と一緒に提示された、単純な物のようです。果物はこの作品の中でも明るいスポットです。ゴーギャンは仕事に対する誠実な態度について語り、思考の表現として、自然を複写するのではなく、絵を描くことを呼びかけます。彼はテーブルの上の単なる果物よりも深い静物について説明します。

しかし、絵の中の芸術家は彼の芸術、創造する能力を示しています。静物画を描きながら、彼は自分の夢を絵画に移し、色彩の演劇へとシフトし、完全な絵としての世界の認識に移しました。



絵の説明と意味 静物 – ポール・ゴーギャン