霧の中で昇る太陽 – William Turner
彼の人生の後半に、ターナーは色と照明の効果を探求することに熱心でした。まず第一に、これらの効果が最も驚くべきものとして現れるとき、彼は夕日と日の出に興味を持っていました。キャンバス「船の最後の飛行」「ブレイブ」では、「夕焼けが絵の上部全体を占めており、優雅な音がしています。
キャンバスの最も軽量な要素 – 光 – はここで最大の物理的密度を持っています。ターナーは時々パレットナイフを使いました、しかし、この作品では雲の黄色と赤のトーンはブラシを使ったインパストテクニックで適用されます。地平線上のコバルトの青い空、最大のコントラストを達成するための芸術家は、希釈油絵の具の液体層を書いた。ターナーの黄色光への情熱は伝説的になりました。彼は時間の経過とともにレモンイエローの非褪色防止塗料を使用し始めた最初のアーティストの一人でした。
ターナーが日没を書いたもう一つの色は、緋色のヨウ素でした。有名な化学者Humphry Davyによって1812年に入手されたこの顔料は、それほど耐性がありません。その助けを借りて得られたピンクの色調は、長い間その輝きと密度を失いました。濃い赤の薄い横縞は、より伝統的な朱色で書かれています。ターナーの絵画「霧の中で昇る太陽」の中で、最も自然に書かれたのは、それがそうであるように、楽々と、力強く観客の目を引き付ける。