赤 – レンブラントハーメンスヴァンラインの老人の肖像画

彼の後の作品では、彼は彼の人生全体のプリズムを通して人の姿を現しています。総合すると、芸術家は描かれている人の外観だけでなく、彼の内的世界においても、偶然のものを一掃します。

“赤で老人の肖像” – 1650年代の肖像画の中で最高の一つ。その男は長くて難しい人生の道を歩んできました。顔には – 心配の痕跡と思慮深い思考、額に深いしわがかかっている、物思いにふける外観に見える疲労、大きくて軽快な手がひざの上に重くのっている。しかし老人の全体の外観は途方もない内なる強さ、精神的な力を吸い込みます。それが、かつての肖像画が古代ギリシャの賢人ゼノのイメージと考えられていた理由です。

私たちの前には、全世代の多くの人々の人生を吸収してきた賢い人生経験者です。イメージの表現力は、一見したところ非常に単純で、椅子の広い長方形で囲まれた対称的な人物像、大きくて自由に落ちる老人服の折り目、彼の外的な落ち着きによって作成されます。そのような簡潔さは記念碑の印象に大きく貢献します。しかし、レンブラントの芸術的言語の真の豊かさと柔軟性は、光を使って、絵画的な方法で明らかにされています。

ペンキは広い自由な打撃で、照らされた場所で厚くそして影で透明で薄く置かれる。そのようなカラフルな表面に当たる光は砕かれ、画像は振動する光と空気の環境に囲まれているようです。老人の顔は、あたかも光を放射しているかのように、生きていて変化しているように見えます。

レンブラントの後期の肖像画には、スリルのある硬直さから無限に遠く離れて描かれている外的な静けさ、人生のスリルが溢れています。エルミタージュのキャンバスにいるのと同じ人物が、レンブラントによって1652年からロンドンのナショナルギャラリーから肖像画のスケッチで描かれています。「赤の老人の肖像」は、1769年にドレスデンのカウントブルールのコレクションから庵に入りました。