草の上の朝食 – クロードモネ
1865年、有名なフランス人芸術家クロード・モネが彼の最も有名な作品のひとつ、朝食を草の上に作りました。それはこの芸術的な方向性を開始した彼の絵であったので、彼は印象派の創始者の一人であり、そして彼はまたヨーロッパの絵画の発展に大きな貢献をしました。
1863年に書かれたエドゥアールマネによる同名の芸術家の絵は、絵を描くように芸術家に影響を与えました。写真が裸の女性を示しているように、エドワードの写真は多くの不満とスキャンダルを引き起こしました。当時、そのような話題は非公式に大胆であると考えられていました。
クロードは彼の作品のスケッチ版を書き始めました。それは彼がフォンテーヌブローの森の絵のような景色から書いたものです。アーティストがスタジオで書いた人。キャンバスの終わりに、芸術家は見事に休息の人々のシルエットを素晴らしい風景に入れます。
写真の中で、見る人は、自然の中でリラックスすることを決心した高貴な出生の人々のグループを見ます。そして、森の高くて密な木の下でピクニックをします。近くの木の絵を注意深く検討すると、心臓がナイフで樹皮に刻まれているのを見ることができます、このサインは彼がキャンバスを書いている時に到着した芸術家のロマンチックな気分を暗示します。
モネはキアロスコロの達人でした。絵の中のすべてのものは木漏れ日の中を通り抜けています。芸術家は長い間光のバランスを見つけようとしてきました、それで絵の中にそれの多くがあります。至る所の光は、木の葉や幹に反映され、女性のドレスのあらゆる折り目を強調します。
残念ながら、画家はこの絵を書き終えることができませんでした、なぜならそれが作られたとき、彼は他の絵画にも従事していた、そして1878年に彼は住宅の代金を払わなかったので、彼は誓約としてこの絵を残しました。数年後、彼はまだ絵の作業を続けようとしましたが、その部分の一部は湿気で甘やかされていたので、芸術家はキャンバスの損傷部分を単に切り取って、現在ルーヴル美術館の部分だけを残して彼の考えのほとんどを切りました。クロード・モネによって作られた絵のスケッチは、モスクワのプーシキン美術館に保管されています。