芸術家、バラ園からの眺め – クロード・モネ
絵画 – 風景印象派モネを発表。それは芸術家が彼の死までの2年間の残りの期間、彼の手が以前ほど堅くなくなり、そして彼の目が色知覚で残酷な冗談をした前に続けられた創造性の後期に属します。さて、絵はモネテクニックのために特徴的に作られていません。言い換えれば、あまりにも暗いパレットがあり、それが作曲の本質を詰まらせ、元のモネの陽気な色と矛盾しています。
風景を見ることは一定の距離から作り出すことがより良いです。これは警告ではありませんが、良いアドバイスです。絵全体のプロットをカバーするのに役立ちます。距離は塗抹標本の筆書きを分かりやすく不可欠なものに、バラ園の飾りで擬人化できるものにまとめるでしょう。これはジヴェルニーの庭園です。それはエキゾチックでいっぱいで、モネ自身が働いた複雑な風景を持っています。老齢と間違った把握のために、モネの庭はある荒廃に来ました。写真は植物の美しさや花の種類の変化、そして別の種類の花の変化を反映していません。選択されたパレットは、作者が自分の目で操作していたために実際の色を捉えるのをやめたため、偶然のものでした。したがって、風景は夕暮れの時間に似ており、夏は猛烈な赤の影で暑くなります。
作家が彼の仕事を捧げた場所は、彼の個人的な経験と親愛なる人々の喪失 – 妻と彼の息子のうちの1人 – に関連しています。当時、モネはジヴェルニーの花の咲く庭園の世話に満足していました。フランスの州は、まだ幸せで若い芸術家の居心地の良い天国になり、その後所有者が彼の年を過ごした孤独な緑の場所に変わりました。キャンバスを詳細に分析すると、右側に木の青々とした頭が見え、左側にはいくつかの別々に成長している木と中央にバラの茂みが点在しています。
モネは混沌としたストロークの強制に訴えました。これは葉と花にいくらかの力学を与えました。空は黄色く、明るく暑いです。茂みの下の影はコントラストがなく、赤やピンクの花びらや芽と積極的に混ざっています。モネは詳細な手紙に時間を浪費することはせず、先に述べたように、少し離れたところではっきりとした全体像をまとめるための計画の大部分を扱った。作者が選んだパレットは暖かく、多彩で、明るく、暖かいジプシーのスカーフのようです。