白の交響曲第1番:白の女 – ジェームズ・ウィスラー

白の交響曲第1番:白の女   ジェームズ・ウィスラー

アメリカの芸術家ジェームズウィスラーは、印象派と同様に、現実世界がそれほど豊かであるほどかろうじて知覚できるほど美しい瞬間をキャンバスにとらえたかったです。Charles Baudelaireの共感覚に関する教えを共有して、彼はこの過程で音楽作品を聴くことと多くの共通点を見いだしました。彼らと同様に、作家は彼の作品に “Symphony”や “Improvisation”のような変わった名前を付け、そして線の柔軟性と滑らかな色の変化で画像の特別な音楽性を強調した。

ウィスラーの作品は印象派に近いという事実にもかかわらず、それをこの学校に帰することは困難です。彼は、むしろ独創的な芸術家でした:彼はそれらのどれにも完全に自分自身を与えることなく、いろいろな傾向と傾向から技術を実験して総合するのが好きでした。

優しく感動的な作曲「白の交響曲第1番:白の少女」は、淡い色の服を着た少女たちをイメージした3つの夜想曲のうちの1つです。1863年に拒絶されたサロンで展示された絵は笑いと批評家のユーモアを引き起こしました。観客はそのような特別な絵を受け入れませんでした。

アイルランド人アーティストJoanna Hiffernanがアーティストのためにポーズをとった。彼女にとって、モデルとしてのこの作品はデビューしました。ウィスラーはジョアンナと彼女の赤い髪を、「ワッピング」という絵画の制作中に、できるだけ早く肖像画を描き続けることを夢見ていました。その後、壮観なアイルランド人は彼の恋人になりました。

オオカミの微笑みは絵の一般的な気分とは異なり、ジョアンナの悲しくて少しおびえた顔とは対照的です。少女の手の中にあるユリは、純粋さと貴族の象徴を象徴しています。



絵の説明と意味 白の交響曲第1番:白の女 – ジェームズ・ウィスラー