海岸 – コンスタンティン・ボガエフスキー
本物からより幻想的なイメージへと移行し、「他の世界、他の世界」を見つけたいというBogayevskyの欲望の中で、彼の欲望は灰色のささいなブルジョア植生にとって計り知れないほど重要な何かに反対することでした。そしてこれは、日常の下品さに対する抗議から生まれた彼の創造力の台頭と解釈することができます。「ベートーヴェンのメロディーのような大きくて壮大な」を書くという願望の中では、非常に人間的で人間的なものがありました。芸術家は彼を美人に急ぐことを喚起しながら、人の改善に資する作品を作成することに熱心でした。
この時期のBogayevskyの特徴的な作品は、絵画「海の海岸」です。その中のテーマは同じままで、これは捨てられそして捨てられた古代のCimmeriaです。しかし、風景の内部の内容はかなり異なります。芸術家の初期の作品に内在する厄介で劇的な自然の状態は、ここでは平和に置き換えられます。これは、石の高原の上に望楼があり、低い海の波で、そして浮かぶ雲のある明るい空にも感じられます。しかし、これは穏やかな存在の静けさではありません。
芸術家は厳粛な音のクリミアの音符の性質に持って来て、彼の作品のロマンチックに高い構造に荘厳さと壮大さのタッチを与えます。キャンバスの縁に沿って、彼は高い落葉樹を置きます。彼らは、それがそうであったように、物の規模を決定し、同時に一種の装飾的なレセプションシーンとして機能します。そして、それは風景の深さにおける空間の発展を意味します。深みのある感触はまた、濃い彩度のある色から、より明るい、より明るい色へと段階的に配置されている、緑がかった水、灰色 – 紫色の大地、および青 – 青空の広い色平面の交替によっても生じる。
Sky Bogaevskyは、細長い縦書きと別々の画を書いています。雲はlessenirovkaを引き起こします、この場合のより滑らかな書き方は彼らの丸み、軽さとふわふわを伝えることを可能にします。芸術家は密集した打撃で地球の覆いの形を彫刻し、彼はシェニールの影で明るいグレーピンクの石と岩を強調しています。
「The Sea Coast」という絵では、Bogayevskyは全体として土地、水、空を一般化していますが、植え付けられた木々の樹冠には独特の装飾的なイメージを与えています。絵の色の微妙さ、大きな色のしみの輪郭の明瞭さ、個々の細部の装飾的なイメージ、ペンキ層の質感の独特の終わりは絵をタペストリーのように見せます。