死んだキリストを嘆く – Andrea Mantegna
アンドレア・マンテーニャによるテンペラの絵画だけでなく、Quatrocento時代の最も傑作の一つも、かなり変わった視点を示しています。「死んだキリスト」または「嘆き悲しい」とも呼ばれる絵は、聖母マリアとジョンを悼む人々によって囲まれ、彼の死を嘆いている大理石のスラブの上に横たわっているキリストの死体を表しています。
ほとんどの初期のルネサンスの宗教的な絵画とは異なり、これはイエスの理想的な肖像画ではありません：彼の腕と脚の穴、彼の肌の不自然な色、劇的な視点は彼に冷たさとリアリズムを与えます。
絵の正確な日付は不明ですが、その作品は1470年の日付である可能性が高いと専門家が示唆しています。今日では、絵画は15世紀のキリスト教美術の最高の作品の一つとして、ミラノの広いギャラリー – ピナコテークブレラに掛かっています。
絵の全体的なテーマは、聖書の物語ではありません。彼女は新約聖書のどの福音書にも現れていません。しかし、テーマはルーベンス、ボッティチェリ、アニバーレ、ジョットなどのような巨匠の作品の中心となった。
この空間は窓の側面からの珍しい眺めによって強調されています。ナチュラリズムとドラマは、この人物の無生を強調しています。
何が起きているかの静的性は、一連の縦線と横線によってもたらされます。垂直には、キリストの腕と脚の位置、およびテーブルの右端が含まれます。布の折り目と枕の位置で、ベッドの下端で水平方向に見える。しかし、動きの錯覚は喪の手段によって生み出されます。このコントラストは、私たちの注意を引く緊張感を高めるのに役立ちます。他の技術と相まってミュートカラーは、宗教的な修辞の余地を残さない。
油絵は14世紀の終わりまでに発達し始めましたが、Mantegnaは、イタリアの初期のルネサンス期の他の多くの画家と同様に、時々油絵に頼っていましたが、テンペラ画かフレスコ画を好みました。