桃の木の花 – Vincent Van Gogh
南フランスのアルルに住む当時、ヴィンセント・ヴァン・ゴッホによって美しくて柔らかい絵が描かれました。それからそれは最も異常で実り多い期間が彼の仕事で始まったことでした。
自分自身のための新しい場所で、ヴァンゴッホは自然の美しさを魅了し、彼はそれを賞賛し、賞賛します。彼は芸術家自身が感じたように鑑賞者がそれを感じることができるように詳細を全ての美しさを伝えることを試みることで、自然に膨大な数の作品を捧げました。この絵は、他の多くの人と同じように、芸術家は自然の中で自然から書いたものです。当時は外に涼しい春がありましたが、その寒さは芸術家の働きを妨げませんでした。彼は絵の上の仕事にとてもきつく締め付けられていたので、彼の周りで起こったことは何でも構いませんでした。
絵の中の花盛りの木は春の象徴を運んで、自然が長い眠りから目覚めて新しい生活に備える時間、絵は暖かさでいっぱいです。ゴッホは彼の最愛の日本文化を斜めにしてこの絵を描いたという意見があります。
芸術家はこの作品に彼のすべての楽しい感情を入れて、彼は幸せな未来を望みました。背景にはたぶん海から来る寒さから壊れやすくて柔らかい桃を保護する大きな暗い塀があります。彼は南部地域に住んでいた間、芸術家は花の咲く植物でたくさんのキャンバスを作成しました、しかしこの特定の絵は最高と認められました。
この絵はポスト印象派のジャンルで作られています、それは完璧なストロークで書かれていませんが、反対に流暢なストロークで行われていますが、これは明確な線の絵を奪うことはありません。芸術家の感情と感情はこの絵に埋め込まれています。ゴッホの塗抹標本は彼の激しい気分に匹敵するもので、過酷で失礼なこともあります。
キャンバスを作成するとき、アーティストは最初にその上に最も重要なオブジェクトを見せようとします、その後、彼は他の、それほど重要ではない詳細でそれを描き始め、そしてまたカラーソリューションを選びます。ヴィンセントは彼の絵に黄色の色合いをよく用いただけでなく、聴衆になじみのあるものを珍しい色で描いた。したがって、この写真では地球は非常に明るく見え、澄んだ青い春の空と組み合わさったドリフトを思い出させます。