心の状態 – ウンベルトボッチョーニ

Boccioniによる最も明るく最も深い作品の1つはThe State of the Soulです。一連のキャンバスの中で、おそらく「精神状態」と芸術家自身、そして彼の周りの世界が書き出された。神経系の線、ランダムに層を成した結晶が混沌とした潜在意識の背景を作り出し、そこから「縮退」した画像は、今度は動物、車、視聴者の人々との関連を引き起こします。誰かのあいまいな人物や霧の顔は、芸術的で直感的なボッチョーニの世界の裏通りから「浮き上がって」予想外に見えます。

イタリアの未来派の創始者であるマリネッティの「処方箋」に従うことから始めて、ボッチョーニは徐々に絵画の新しい方向性の理論家になりました。遠く離れたものを混ぜ合わせて、まるで内側からそれを開き、周囲の空間をその中に入れて、そのこと自体の本質を明らかにしているかのように、構図を完成させたくないという願いを避けます。

芸術家はそれ自体、その構成のカラー解決への独自のアプローチを無視している点で注目に値する。彼の作品では派手で幽霊を組み合わせた、時々絵の調和と誠実さのまさしくその概念が否定されました。すでに20世紀初頭の彫刻Boccioniでの彼の「ものごと」。ポップアート – アートの将来の方向性の基礎を築いた。

1915年、ボッチョーニは自らのイニシアチブで、通常の軍隊の一員となり、すぐに死亡し、事故の犠牲者となりました – 馬からの転倒。リーダーと首謀者を失い、すぐにイタリアの未来派のグループは崩壊しました。