巨像 – フランシスコ・デ・ゴヤ
18世紀後半、19世紀初頭のスペインの一流画家、フランシスコ・デ・ゴヤは、エッチング、彫刻、タペストリーおよび絵画の作成によって自身を際立たせ、チャールズ4世の高等裁判所の主要な芸術家となりました。チャールズの後援にもかかわらず、ゴヤは一流の君主ではなかった。
エルグレコは教会の画家、ベラスケスは王宮の画家、ゴヤは人々の画家であるとよく言われます。さらに、彼の前衛的なモチーフは、マスターをヨーロッパの最初の現代的なアーティストの一人にします。そして、それは多くのモダニスト、そして有名なマスター、特にモネとピカソを刺激しました。塗られた肖像画はGoyaが裁判所の芸術家に利用できる最も高い位置を達成するのを助けた。
1793年に、パラノイアと他の健康上の問題は芸術家を聴覚障害者にし、衰弱した気分にさせる傾向があります。
巨像は、ゴヤだけでなく、絵画の歴史全体、そしてそのマスターのロマンチックな想像力の最高の傑作の一つです。空を背景に、裸で観客に向かって、巨大な男が立っています。彼は暗く、髭があり、身体的に発達しており、そして彼の拳は脅迫的な方法で育てられています。その男は去っていくようです。腰の高さに位置する丘は、描かれた数字がどれほど巨大であるかのアイデアを与えます。この目的のために、骨盤の周りを覆っているだけの雲も描かれています。巨人の目が覆われているのは、ほとんどの場合、盲目の暴力の概念を象徴しています。
観客と巨像の間には広い谷があり、それは集団パニック飛行の場所です。いっぱいになったカートと活気のある牛を抱えている人々は、地平線上の大きな人物から離れていきます。前景のさらなる緊張は、雄牛の走っている群れによって生み出されます。それは彼らの左側に立っている混乱した灰色のラバに注目する価値があります。何人かの専門家は動物が戦争の恐怖の誤解を象徴すると信じています。
奇妙な、しかし巨人が誰にも害を及ぼしたと信じることの正当化はありません。しかしながら、視聴者は、おびえている人々の飛行を正当化するためにこれを知る必要はない。
「コロッセ」でゴヤによって使用された技術は彼の家の壁のフレスコ画のシリーズで使用されたそれに類似しています、しかし、美術史家はその作品が独特の色と独特に構成された照明の普及にもかかわらずシリーズの一部であるという仮定に反論しました。
主なインスピレーションの源は、Juan Bautista Arriazによる「Pyrenean Prophecy」です。詩は、ナポレオンを撃退するためにピレネー山脈から出てきた巨人としてスペインの人々を描いています。さらに、巨人のイメージを注意深く分析したところ、この数字は、Francisco de Zurbaranoによって描かれたHerculesに似ていることがわかりました。
2008年6月、プラド美術館の長は、巨像はゴヤの作品ではなかったという印象を受けました。長い論争と手続きがこの仮定に異議を唱えました。