塗装済み完成品 – ベン・ニコルソン
ベン・ニコルソンはイギリスの前衛芸術家であり、非客観的芸術の最大の代表者の一人です。彼はイギリス人画家William Nicholsonの家族で生まれました。1911年まで、男の子はロンドンのスレイド美術学校で学びました。1911-1933 彼は旅行に専念しました：彼はイタリア、アメリカ、フランスを訪問しました。
ベンニコルソンは、キュービズムと幾何学的抽象化の要素の組み合わせからユニークなスタイルを合成しました。Nicholsonは革新的なレリーフと彫刻のスタイルでの彼の作品でも知られています。
20〜30歳 20世紀は芸術における形式主義の並外れた繁栄によって特徴づけられました。絵画の中でオブジェクトのない方向性はすぐにその崇拝者と信者を見つけました。最初の “意識的な”抽象化主義者の一人は、
ベンニコルソン。1923年に、絵画の完全な抽象化と非変性化の傾向が現れ始めたとき、彼は抽象的に行われた作品を展示しました。彼のドローイングの主題はしばしばそのような作品 “白鳥 – ガチョウ”や “アンボワーズ”のように、まだ生命と風景であったけれども、パリの芸術家の影響を受けてベンニコルソンは古典的な抽象化に興味を持つようになった。
芸術的思考の新しい表現の道を模索していたニコルソンは、キュービストの革新を非常に興味深く採用し、彼の作品に主題の最も一般的な行だけをつかむ能力を紹介しました。
このように、彼の作品の中には、一見したところ、一見して混沌としていて、プレート、ボトルなどの一般的な家庭用オブジェクトであることが判明しています。幾何学的抽象芸術の古典であるPete Mondrianの作品は、Nicholsonの作品に構造的な厳密さと明快さへの欲求を追加した。
国際芸術家協会の結成において、Nicholsonと彼のNashの仕事に最も近い仲間は、「第一部」を形成しました – それは、世界中のフォーマル派の画家の統一を始めたフォーマル派のグループです。創造性Nicholsonは彼らの仕事のための一種の基本的な「道具」でした。抽象的な幾何学は、その絵のような美しさとコンテンツの容量を失うことはありませんが、Nicholsonの創造性の主な方向性です。1952年、ベンニコルソンはピッツバーグで第1回カーネギー国際賞を受賞し、1956年には第1回国際グッゲンハイム賞を、そして1957年にはサンパウロ賞を受賞しました。
彼の最も有名な作品の一つ、ペインテッドリリーフはまさにそのようなやり方で作られました：それらに刻まれた円と凸の長方形の組み合わせ、単調な灰色 – 赤 – 白のペンキでいっぱい。Nicholsonの作品における興味深い方向は、白い平面に白いレリーフを使用することでした。
20世紀最大の抽象化主義者であるベン・ニコルソンの作品は、ヨーロッパの前衛的な絵画の発展をほぼ前もって決定しており、今日でも関連性があります。