受胎告知 – Simon Vouet

17世紀の初めに、フランスで宮廷美術が形成されました。その目的は、王宮の建築環境の装飾、宮廷生活の儀式、そして宗教崇拝となりました。ヨーロッパのバロック絵画の様式はこれらの課題に対応していました。

バロック様式は、16世紀後半から18世紀中期にかけてのヨーロッパの芸術における定義的スタイルです。この用語は、「奇妙で奇妙な」芸術の新しい方向の定義として、18世紀のイタリアで生まれました。バロックはカトリックの強化と西ヨーロッパの絶対主義者の中庭の追加で繁栄しています。高められた感情および官能性と緑豊かな装飾との物議を醸している組み合わせは、バロック様式の巨匠の作品に演劇の娯楽を貸します。

バロック絵画は、構成の動的な不均衡、濃淡のある色調、明暗効果のコントラスト、そして絵筆の自由な表現力を特徴としています。バロックの伝統に近いのはフランスの画家Simon Vouetの作品でした。今世紀のヨーロッパ最大の画家の多くと同様に、それは古代ルネサンスと現代イタリアのバロック芸術の研究においてローマの国際的な芸術的環境の中で形成されました。

イタリアでVouetが過ごした10年間、フランス人アーティストのコロニーが彼の周りに形成されました。その後、彼らは、フランスで最初の公的機関である王立絵画彫刻アカデミーの創設者となり、公的芸術の美的基礎を確立しました。1627年に、ヴーエは名誉ある条件で帰国するために枢機卿リシュリューによって招待されました。王の最初の画家の称号を受けて、彼は裁判所でほとんどすべての芸術作品を率いた。

博物館の博覧会で発表された祭壇画「告発」は、枢機卿リシュリューによって依頼され、教会の内部を飾ることを目的としていました。天から降り注ぐ「神秘的な」光の流れは、渦巻く雲を照らし、天使たちを急上昇させ、聖母マリアと大天使の体型の真円度を強調し、そして巧みに書かれたカーテンをシミュレートします。ゴスペルプロットは、Vueによって解釈されるように、荘厳な演劇性のジェスチャーと模倣された感度で、勇敢なシーンのキャラクターを引き継ぎます。

バロック様式の特徴である手工芸品バスケットのような神秘的な奇跡と意図的に毎日の細部の組み合わせは冷たい優雅さと絵画の装飾的な有効性のフランスの裁判所のマスターの仕事に従属しています。