冬の終わり 正午 リガチェヴォ – Yuon Konstantin

Yuon風景画家の偉大な習熟は、彼が世界のその詩的で新鮮な認識を引き付ける芸術的なイメージに最も一般的な風景モチーフを翻訳することができるという事実にあります。この鮮やかな例は、アーティスト「冬の終わり。正午」の最高の絵画の1つです。

芸術家はモスクワ地方の典型的な一角を描いた。田舎の庭、雪に覆われた距離 – すべてが太陽の光にあふれた。白樺の木の白いトランクとゆるい雪の春。丘の上の木造家屋、子供たちがスキーをする、雪を掘る鶏が風景に「居住性」と特別な暖かさを与えています。シンプルでおなじみの風景をモチーフにした本物の詩。絵画「冬の終わり。正午」は、その自然で活気のある自発性によって際立っています。芸術家は作曲について熟考したのではなく、単に目の前にあるものを書いたようです。しかし、実際にはそうではありません。このキャンバスの構成はそれ自身の論理を持っています、それは絵がそのような不可欠な印象を作る理由です。実際には、フェンスはそれを水平方向にほぼ均等に分割し、左側の家は右側の暗いトウヒの大群とバランスが取れています。

構成の決断の思慮深さはJuonが彼が表現したいと思う主な事柄、すなわち人がその永遠の美しさの中で勝利に満ちた性質に直面して経験する喜びとお祝いの感覚に表現したかったのです。この気持ちとこの気持ちは、Juonが明るい晴れた日の印象を達成するのに輝く色が主な原因です。雪の絵に描かれた巧みな技で、木からの透明な青い影、もや、森林距離を包み込む。この習得は、太陽が温まり始めるとき、影がより深くなるとき、冬の日の後に自然が目覚めるとき、春の前夜に自然の状態を大きく納得させて伝えることを可能にしました。Yuonが人間と自然の生活を結びつけることは重要です、

同時に、絵が放射する祝祭性の感覚は、自然な生きている絵の中の人々の存在によるもののようです。芸術家は、この種のものを見たときの彼の経験は、散歩から戻ってくるスキーヤーの経験に似ていると言っているようです。彼はすぐに彼の感情や思考の世界に鑑賞者を紹介し、彼に自然の中の美しいことを明らかにします。作曲家は、構成と色によって、永遠に生きる自然の生活とそれが人間の感情や考えに与える影響を主張します。これらのツールは非常に特徴的です。その構造にもかかわらず、絵は自由と自然さの印象を与えます。それは大きなパノラマの断片であるように思われます：フレームの端はシラカバの木と木から青い影を切り取られます、視聴者は精神的に家全体を想像して、絵の右端を越えて食べています。

絵の色付けは、対照的な比較と組み合わせに基づいています。濃い、茶色がかったトウヒは、強い青と青の影のある白い雪とは反対です。黄色の薪の積み重ねと雪の中で猛烈に揺れる赤いオンドリの輝点がキャンバスの色彩構成を盛り上げます。カラフルな組み合わせは、芸術家がこの歓喜の的な性質を見たときに生じる新鮮さ、喜び、祝祭性の感覚を表現するのを助ける感情的な緊張を生み出します。Yuonの絵はロシアの風景画の大きな現実的な伝統の使用を示しています。ここであなたはカラフルなキャンバスKuindzhiまたはアーティストYuon Rylovの現代を思い出すことができます。これらの伝統は、芸術家が自分の感情を表現することを可能にするであろう特徴をその中に見出す努力において、本質的に自然の本当のイメージの中にあります。

これらの伝統はまた大きな世界を収容することができる風景写真を作成したいという願望にもあります、そしてそれは重要な考えを主張します。しかし、当然ながら、非常に独創的で独創的なマスターとしてのYuonは、彼自身の方法でこれらの伝統を書き直して、彼の同時代人を興奮させた考え – 1920年代後半のソビエトの人々 – を彼の絵で表現しました。ユーオンの絵画「冬の終わり。正午」は、明るく装飾的な色の響きが特徴で、生命肯定の精神、楽観主義を征服しています。この美しい画家の芸術は、故意の思慮深い創造的作品の一例として、彼の時代の偉大な社会的思想の芸術的イメージにおける現実と表現の深い理解を目的としています。