二人の釣り人 – クロード・モネ
その物語キャンバスの中で静かな「二人の漁師」は、19世紀の終わりを意味します。それは印象派の様式で、しかし、すべての彼の作品のように、偉大なモネによって書かれました。芸術家の手は、認識可能で、簡単で、そして抜本的です。いつものように、色はきれいですが、詳細な検査は混色の印象的な性格を明らかにします。
色が混ざり合って川の表面が激しく穏やかで静かになり、ボートの底に眩惑されて落ち着いています。マスタードカラーがあり、それは灰色の池に絹のような色を与え、そして影と反射の緑も与えます。わずかな塗抹標本と薄紫色の色合いの包含はわずかに川の暖かい色域を冷やします。眠りのトーンは、濃くて豊かな明るい緑の芝生を壊します。草が茂った植生に隠された道の隅は、想像上の魚を捕まえる退屈なプロセスの土地の島からの単純な地位と熟考への観客を誘います。
クロード・モネの手紙は単純明快です。古典的な絵画技法の拒絶に反して、その漁師はまだ認識可能で風変わりです。太い筆で書くことをどうにかして、作者は鈍い人々、ボートのガラス容器、釣り竿の細いひも、そして人生の現実的な場面の明確なイメージを伝えました。彼の写真は日常生活のジャンルに起因する可能性があります。それをナレーションの広範な主題ではなく、その即時性によって魅力的にしよう。そのような休みの日は、鏡のような魚を捕まえることの喜びを見る多くの人にとって理解できるものです。誰が水のしぶきと捕らえられた繊細さの喜びを知らないのですか？提案されたトピックは、コンテンツの男性の大衆に焦点を当てているようです。
しかし、モネの刷毛、フランスの創造性のアクセント、過去何世紀にもわたる時代の印象、そして絵画におけるこの傾向の始まりのサンプルなど、あらゆるものがこのジャンルのあらゆる鑑識家や鑑識家のコレクションになっています。「二人の釣り人」は、彼ら自身のやり方でばかげている。彼らはお互いに反対側に座っていますが、実際には黙って遠くにいます。誰がこの釣りの意図を知っていますか？多分これは家庭的な習慣からの競争またはすばらしい薬である。道の上には、日常生活の喧騒に満ちた街があります。または、朝はまだ落ち着いた色調の画像が眠っています。Claude Monetはキャラクターと実在の人々の愛好家です。彼は漁師たちにまさにその悲しみと待望の待ち時間を与えました。彼は幼児期におそらくそれを見て、貯水池でルアーブルの通りをさまよいました。
芸術的な油は仕事の年齢にもかかわらず、現代には馴染みのある普通のカップルのプロセスの沈黙と信憑性を伝えました。どうやら、これは “Fishermen”の複製への視聴者の興味と彼の家のコレクションにそれらを招待したいという欲求を高めるのに役立ちました。