ユダヤ人墓地 – ヤコブ・ファン・ルイスダル
Reisdalの成熟した創造性の際立った特徴は、ドラマによる絵画の飽和です。彼のキャンバスはもはや彼の前任者のキャンバスのように周囲の世界の単なる瞑想ではなく、ダイナミクス、すべての中の動きの探求である。絶え間ない更新の法則 – これはReisdalが彼の作品に反映させたかったものです。それゆえ彼は、ある状態から別の状態への移行という最も明確な内的生活のプロセスを最も明確に示す自然の瞬間をイメージの対象として選びました。したがって、描かれたオブジェクトの特定の高さ、キャンバス上の感情の集中、およびいくつかの暗い、事前決定。
Reysdalの初期の作品にはすでに似たようなモチーフが浮かび上がってきており、アーティストが進化するにつれて強くなりました。おそらく彼らは北部の自然の中でも最も厳しい詩によってあらかじめ決められていたのかもしれません。しかしこれにもかかわらず、Reysdalによる絵画は死と矛盾をテーマにしたものではありません。ボラティリティ自体は、生命と指揮の統一への賛美歌と考えることができます。
しかし、Reisdalの遺産には、いまだに1つの作品があります。そこでは、暗闇と前決定が前面に出ます。それは「ユダヤ人墓地」についてです。主なテーマは、雄大な死の沈黙と、別のものに変えるという揺るぎない法則です。しかし、これらすべての変態は何のために、この一定の変動性の勝者は何ですか？死は最終的なコードと見なされるべきですか、それとも人生はその優先順位を主張しますか？もっと重要なのは、個人の一人暮らしか、完全不死かということです。これらは、Reisdalがユダヤ人墓地で尋ねる質問です、そして、彼は彼に明らかにされたある真実を明らかにすることを視聴者に考えるように勧めません。絵は芸術家自身の考えです、それはある考えの約束ではなく、一人の人の考えだけです、
無慈悲な死の考えは、乾いた木の幹のキャンバスに反映されています。彼らは鎌を持つ最も骨の折れる老婦人の抱擁のようです。同時に、これらのオブジェクトは、死が支配する空間的枠組みを設定します。墓があるのはまさにそれらの間であり、芸術家はおそらく、この「死者の王国」がキャンバス全体の領域を占めていないことは重要ではなかった。
人生を征服する動機は、絵の中に少なからぬ力で伝わります。生きている木は、この「王国」のほぼ中心にそびえ、雲はそれを越えて空を横切って浮かび、小さな小川が墓地から流れ出します。死自体が生命、運動を引き起こします。そして、Reysdalのスキルは、まさしくその詳細の中で、彼が現実の風景の中で永遠の法則 – 芸術的なイメージ – を見ることができるという事実にありました。