マギの崇拝 – モンゴルの祭壇 – Hugo Gus

マギの崇拝[1468 – 1470] 147 x 242 cm。国立博物館、ベルリン。Hugo van der Goesは、ゲントの画家の一家で生まれたと言われています。とにかく、彼は1467年に地元の芸術家ギルドの独立マスターになり、1477年まで市内で働いていました。ゲントでのこの10年間の仕事の間に、彼は非常に生産的な芸術家として評判を得て、都市から多数の注文を受けて、ギルドで重要な役割を果たしました。1477年の後、彼は予想外にブリュッセル近郊のレッド修道院に引退し、そこで1482年か1483年に亡くなりました。van Eyckのように、van der Goesは他のアーティストとは一線を画しています：彼の才能はあまりにも独特です。短期間のうちに、彼は全世界を創造しました、大胆さと心理的特徴の誠実さ、そして記念すべき絵画的ビジョンのために、今日でも時代遅れには思えません。モンフォルテの祭壇は、ベルリン博物館に買収される前の居住地にちなんで名付けられました。これはおそらくマスターの初期の作品の一つです。それはトリプティクと考えられていました、その長さは開いた状態でほぼ5メートルに達しました、そして、高さ – 2。

葉は保存されていませんが、古いコピーから判断すると、それらはクリスマスと主の割礼を描きました。祭壇はまた約70センチメートルの顕著な上向きのセクションを持っていた。しかし、おそらく損害のために、それはほぼ完全に鋸引きされました。このセクションでは、破壊された建物は屋根の垂木まで続き、その下にはもう一人の天使の聖歌隊がいました。視点が低いので、ほとんどの図は下から見たものです。明るさと陰影によって強調された数字の広範なジェスチャーによって強調された巨大な空間の驚くべき感覚は、文字通り視聴者に降りかかっています。これは本物の劇場です、あるいはそのような比較がここで適切であるならば、映画のような場面でさえあります。同じ博物館のVan der Hussのクリスマスには、2人の預言者が舞台の上に幕を上げました。それはまた感情を作り出す

このvan der Goesはvan Eyckからバトンを引き継ぎます。しかし、このHugoの初期の仕事の他の側面では、上級マスターの影響が見えています。黒い王は、ゲントの祭壇の中のアダムのような他の人物の上に塔を作ります。彼の姿勢、そして彼の頭の後ろの光も同じように鮮やかに描かれています。灰色の床と壁の影は、van EyckのAnnunciationのように、よりきついオーラを空間に与えています。色のついたウールの服装の重くてやさしく丸みを帯びたひだは、プラスチックと同じくらいです。聖母マリアの前に、キリストと一緒に崇拝している年老いた王の像は、マドンナ首相ロール・ファン・エイクにしか見られません。この類似性のせいで、研究者たちはこの図ではフランス国王側に転向した疑いでゲントの住民たちによって処刑された、メーコン出身の新しいブルゴーニュ首相のギョーム・ヒューゴンを見ている。

しかし、ドレスの美しさにもかかわらず、この仮説を確認するのに十分な理由とは言えません。年配の王に関しては、この画像は肖像画ですが、これが祭壇の供与者であることには疑問があります。マタイによる福音書の中でのみ東から3人の賢者が報告されています。それがポピュラーなマインドとその後の論評に変換されたとき、ファンデルゴースは物語を解釈します。彼は3人の王を世界の3つの地域の代表として描いています。最も古い、Melchior、ヨーロッパの王。Casparはアジア人、そして最年少のBalthasarはアフリカ人です。

星は失われた上部に位置している可能性があります。3人の王の到着と崇拝は、丘陵のフランドルの風景の真ん中にローマ時代の要塞の廃墟を背景に行われます。遺跡はキリストの誕生前の過去の聖書の時代を象徴しています。遠くで、羊飼いは彼の同志を遺跡のすぐ後ろの左側の川沿いの場所に向けます。ベツレヘムは、安定した労働者や他の使用人と共に網膜がある場所にあります。見えない窓の廃墟の右側に光が当たる。彼の膝に赤い金色のムーア人の王様は、金の錦糸で刺繍され、その頭の上に金の装飾が施された濃い緑色のチュニックが、贈り物としてそれを提示するつもりです。彼は若く、典型的な北アフリカ人またはエチオピア人の先住民のように見えます。彼の後ろのティーンエイジャーのように、彼は長い鼻と金色の拍車が付いているブーツを着ています。

傲慢な心で判断すると、この男は、夕暮れの残りの衛星のように、名高い役人です。2番目の王は彼の膝の上にいて、彼のエキゾチックな外観のために際立っています。彼は、毛皮をふんだんに使った黒いベルベットのジャケットを着ています。彼の赤と金の頭飾りは背中にぶら下がり、表情豊かなあごひげを生やしています。アジアの王として、彼は最も演劇的に見えます。革のケースに入った彼の水筒は真珠で飾られています。彼の右手で彼は表情豊かなジェスチャーを作り、そして彼の左手で彼は彼のきらびやかな刀が地面に触れた瞬間に彼の前で曲がっている、バロック様式の外観の長髪の使用人の手から黄金の器を取ります。3本の血管に触れる手自体が演劇的効果を表し、キアロスコロの演劇を実演する機会を提供します。彼らは指向性スポットライトの中にいるように輝いています。

その光は、その指が半透明に見えるように王の手に当たります。それから明るい光は白髪のヨーロッパの王の頬に沿って滑り、彼の大きなしわのある手の解放を強調し、輝きで彼の緋色のマントをいっぱいにします、そして最後に彼のキラキラは聖母マリア、赤ん坊イエスとヨセフの数字に固まります。メリーの背後にあるすっきりとした陶器とニッチの木のスプーンは、もたらされた贈り物の富と贅沢とは対照的でした。イエスがほぼ無制限の喜びで青い目で見る大きな石の上の貴重な器を見てください。左側の菖蒲はメアリーの悲しみの象徴で、右側の集水花は当時のキリストの植物と見なされていました。

木造の門の後ろには他にもキャラクターがいます。そのうちの2人はマリアを見つめています。黒いあごひげを生やした男のように、彼らは肖像画になることができます。一番上には、天使のローブの一部がまだ見えています。Hugo van der Goesを除いて、15世紀の一人の芸術家を呼ぶことはできず、その作品においてその計画とその実現は互いに非常に接近して立つでしょう。静的な宗教的スタイルの枠組みの中で、動きと光と影の助けを借りて新しい次元を創造することができたのは彼だけであることが明らかになると、彼の創造した絵は私たちの目の前でさらにいっぱいになります。この祭壇は芸術家の同時代の人々に大きな印象を与えました。そして、それはGerard DavidとJan Gossartの作品に反映されています。これは祭壇が少なくとも16世紀まではオランダにまだ残っていたことを示しています。