ホワイトオーバル – ワシリーカンディンスキー
絵画は黒い大理石の背景の間違った構成の白い楕円形を描く。背景は現実的な肖像画と同じくらい重要な積極的な役割を果たしています。それはストーリーを明るくすると同時に強調します。
楕円形の内側にはさまざまな形があります。構成の基本は黒軸で、残りのコンポーネントはその周りにグループ化されています。軸は最も重要で、他の図と重なっています。すべての要素を一緒に見ると、それらは人間の心に似ています。下から左に伸びるボトムアップのイメージは、指の腹に似ています。彼らは、生命活動と感情の最も重要な器官の素の表面に触れたいと思います。
絵画のすべての形態は、特定の象徴的な性格を持ち、まだ解決されていない、芸術家の一種のアルファベットとして認識することができます。この写真は、カンディンスキーによって、彼の作品の全盛期、モスクワで、ドイツへの出発直前に書かれたものです。
有名な美術評論家D. Sarabianovは、この絵を色彩で復活した音楽と比較しました。まるで芸術家の魂の状態を表現しているかのように、深い内面の感情が染み込んでいます。そして同時に、それは外界に明らかにされた客観的な知的状況を実行します。これは革命とロシアの内戦の出来事に対するカンディンスキーの態度を指しています。
“White Oval”は、Kandinskyの重要な作品の1つです。それは、1910年代前半の抽象表現主義から抽象芸術の合理的な体系への移行です。それは、彼がドイツに移った後の1920年代に開発されます。
画像フィールドに含まれる黒いフレームは、特定のスクリーンを作成し、白い楕円形のアウトラインを形成します。これは、フォームとして解釈され、同時に他の多くのフォームを含むスペースとして解釈されます。Kandinskyこれらは絵の中に絵を作ります。そこではそれぞれの形は空間的な遠近感として開きます。たとえば、中央の楕円形と右上隅の茶色の楕円形は、大きな白い楕円形の構成を部分的に繰り返しています。
すべての要素は、「残余の」景観の痕跡と見なすことができます。それらは対角線軸に沿って調整され、そして画像の左上隅の右下から伸びる長い黒い対角線は、左下隅から右上隅に向けられた反対方向を向いた要素の全体の複合体を釣り合わせる。その結果、構図全体に回転のダイナミクスが与えられます。