ベアレスジョセフとの聖家族またはマドンナ – ラファエルサンティ
エルミタージュ美術館に保管されている聖家族、またはひげのないジョセフとのマドンナは、芸術家の作品のフィレンツェ初期の時代を指します。ジョセフ、マリア、そして赤ん坊は驚くほど単純で自然な集団を形成します。
メアリー、幼児キリスト、セントジョセフを代表して、ラファエルは日常の中から自分の画像をきれいにし、ランダムな特徴と日常の細部を捨て、完璧な台座の上に置きます。流れるような滑らかな輪郭の線、カラースポットのロールコール、数字の思慮深い配置は、ラファエルの作品に内在する調和、壮大さおよび単純さの感覚を生み出します。芸術家はジョセフの伝統的な図像から撤退し、ひげなしで彼を描いた。
私たちの前には家庭生活の牧歌的なシーンです。静かな沈黙の分、言葉に反して詩的な内面的経験。マドンナラファエルがもはや祈ることができないならば、これらの感情はとてもきれいで、とても詩的に母性の聖なる温かさを表現します、そしてあなたはこれらの明るいイメージであなたは神の純粋さと明るい世界の気分を吸います。
ベアレスジョセフのあるマドンナでは、人物の姿は絵のほぼ全面を占めていて、それがそのままでは救済の面を向いています。構成の中心にある赤ちゃんの頭。マドンナと赤ちゃんの画像には、三角形の模様がはっきりと現れています。形の可塑性、線のコントラスト、それらの斜面は、ピラスターの垂直線とジョセフのスタッフの近くに鮮やかに感じられます。
彼の姿は完全にグループを完成させ、それを絵の長方形の形と調和させ、その主なイメージを押し上げました。頭、肩、そしてハローの丸みを帯びたラインは、明るい風景の上のアーチのリズミカルな曲がりで彼らの最後のハーモニックレスポンスを見つけます。このように、平和の内なる表現、明確な平和は、あらゆる形や線と風景の明るい空気感の組み合わせで答えられます。この賢明な視認性のそれぞれの機能の創造的な仕事において、どれだけ微妙に考え抜かれて、重さを量りました！
ラファエルの最も初期の作品ではすでに、独特の個々の特徴が明らかです。若いアーティストは人生の具体性を求めています。最も広い範囲で、これは彼の年齢を強調する大きいひげで伝統的に描かれた古いヨセフのイメージを指します。ラファエルはその老人をひげのないように描いた。この細部はとても特徴的だったのでラファエルによる絵は「ひげのないジョセフとマドンナ」と名付けられました。マリアと赤ん坊イエスはより明確に個性化されていますが、はっきりしています。
芸術家は複雑な順番で赤ちゃんの姿を見せ、そこにはレオナルドの影響が疑いなく影響を与える。しかし同時に、ラファエルはそのイメージの最大のシンプルさと調和を目指しています。芸術家はリラックスしているが不可分の関係にあるグループで3人の人物を結びつけます。絵の構成は、円と半円形のアーチの繰り返しと重なり合うモチーフに基づいています。
このテクニックは作曲に驚くべき音楽性、完全性と安定性を与えます。わずかな悲しみに悩まされていても、落ち着いて邪魔されるものは何もありませんが、画像を支配しています。かろうじて知覚できる印刷物は、明るく繊細な色の調和に溶けます。ここでラファエルはそのような微妙な微妙さに到達し、それは彼が後の作品でいつも成功するとは限らなかった。