ビーチのフィギュア – パブロ・ピカソ

1925年、ピカソはシュールレアリズムに真剣に取り残されました。それ以前は、論理構造からの心の解放、古典的な見方、限りない裸の意識への欲求、そして心理的な自動主義といった、この傾向の基本的な教義に近かった。

しかし、ピカソのシュルレアリスムのアウトプットは、その伝統的なプレゼンテーションとは異なる結果になりました。ピカソでは、彼は複雑な風味で、プラスチックで、感情的で、調和しています。

絵画 “ビーチでのフィギュア”または “キス” – シュールレアリズムの技法で書かれた最も有名な作品の一つ。キャンバスには2つの図が描かれており、その本体は複雑な幾何学的形状に加工されています。はっきりした線、明るいコントラスト、完璧に彫られた細部が絡み合った形をしています。キャンバス上では、顕著でさえ攻撃的なエロティシズムを支配します。

いつものように、芸術家は歪んだ方法で女性を描写します、しかしこの作品で彼女は略奪的になり、威嚇します。女性の身体をその構成部分にレイアウトし、それらを理想的に滑らかで鋭い要素に変換した後、キャンバス上のヒロインは一種のモンスターとして提示されます。

作品の強調はキャラクターの顔に焦点を当てています – 広く開いている口、お互いに向かって伸びているほとんど舌に触れる、鋭い均一な歯。

プロットでは、叫ぶヒステリーまで、衝動的な動きに変わって、著者の幻覚を推測することができます。

生物形態学的人物はそれらの周りに魅力的な雰囲気を作り出し、それによって彼らは非常に長い間仕事の要素を考慮し、2つの人物のこれらの「壊れた」断片を精神的に結び付ける。

絵は明るい色で描かれています – 日当たりの良い黄色と濃い青、それに対して茶色と黒の色が作品の主人公を描きます。

この作品には多くの解釈があります。ある人はそれを欲望の懲らしめと見なし、ある人はそれが情熱の具体化であると主張し、さらに他の人はその中に肉欲の快楽に対する主人の態度を見ます。

とにかく、「フィギュア・オン・ザ・ビーチ」の絵は彫刻の創作への推進力であり、そして一般的には偉大な芸術家の造形芸術への魅力であるため、非常に重要な作品となった。ピカソは、ワイヤー、釘、子供用のおもちゃ、家具、段ボールなどから工芸品を作ることに興味を持っていました。

今日、この珍しい大胆な作品はパリのパブロ・ピカソ美術館で見ることができます。