パンダナスツリーの下 – ポールゴーギャン

パンダナスツリーの下   ポールゴーギャン

…広大な貯蓄の空の下だけであるならば、私は海で幸福と名付けられた少し目立つほとんど目立たないリトル島と出会った… S. Trofimov。「パンダンツリーの下」 – 1891年のPaul Gauguinによる絵は、作家の人生のタヒチアン時代のユニークなコレクションの一部となりました。それは地理的に前述のアセンブリの他のキャンバスと違いはなく、島民の生活について語っています。

すぐに私は絵のかなり暗い色に注意したいです。赤いスペクトルの色が優勢な暗いパレットを使用すると、その日の夕方にヒントが得られます。暗い風景を強調するために、ゴーギャンは空を描くために薄黄色を使用しました。同じ黄色い帯が水辺にありました。

プロットの英雄として、作者はかなり単純なキャラクターを選びました。これらは、高いパンダの木の下で立ち止まっている女性です。言及された植物はその巨大なサイズとそれが原材料の供給源としてタヒチの先住民によって使用されているという事実で注目に値する。パンダナのもう一つの品質は、ハリケーン風の間に植物が落下するのを防ぐ根の活力と特別な強さにあります。硬化した居住者と同様に強い木はオセアニアの人々の自由と強力な意志の一種の擬人化となっています。

ポール・ゴーギャンは横組版を使いました。彼は最初のものを選び出しました – 絵の主要な計画と遠く。遠いところでは、芸術家はかなり複雑な景色と熱帯景色の一部を表示した。これは、緑の砂のある海岸と海、そして発泡波のある地平線の一部です。

物語を復活させるために、ゴーギャンは黒いやせた犬の構図の中心に、そして丸太の上に独身女性を置きました。一般的に、構成は静かで感情的に控えめです。これは、病理や誇張を招きがちなジャンルです。アーティストはキャンバスに彼の人生の彼の最後の年を取り巻く現実を反映して、そして特にパリ – 彼が生まれた場所 – に近かった。



絵の説明と意味 パンダナスツリーの下 – ポールゴーギャン