ハムと銀器 – Kheda Gerrit Willems
絵に描かれている物は、常に一定の組み合わせで、ウィレムクレイズヘッズの絵画の中に現れています。モノグラフのVromaによると、他の類推を見つけることができます。私的コレクション、Larenの1642年の静物画。1643年、ブリュッセルのフィンクで会合。フランスのハルス美術館、ハールレムなどで1650年。
フォーマットとは別に、ウィレムのヘッドはほとんどの場合水平で、多くの点で呼ばれる静物画は絵との類似点があります。それにもかかわらず、パフォーマンスの単調さ、オブジェクトの質感を作り出すウィレムヘッズを特徴付ける細かいペースト状のスミアのほとんど完全な欠如は、ウィレムヘッズの作家を未だに疑い、そして彼の息子ジェリットの手を推測した。 。Gerritによって署名された、または彼に託されたずっと前の作品の中でも、非常に近い類似点を見つけることができます。
イニシャルのない署名は両方のマスターの特徴であり、刺繍のように両方ともナプキンの端にそれを置いたので、絵の上の署名のまさにその署名は父または息子の作家を証明するものではありません。
この問題を再考すると、ワシントンの国立美術館からの静物の分析が余儀なくされた。この絵は、多くの点で類似しており、1650年までに署名され、日付が記入されており、その構成上および絵的特徴の慎重な分析に基づいて、Gerritの作品として定義されています。Gerritの垂直フォーマットの優位性、組成の特徴的な固さ、質感のより均一な再現、形状内にあるストロークのより滑らかな滑らかさ、ライトポイントアクセントのお気に入りの配置を最小限に抑える – これらすべての品質がこの作品の特徴です。
絵は、明らかに、作者の意図に従って、バニタスのジャンルに特有のある範囲の反射との関連付けを引き起こしました。物そのものとその場所は、銀河で作られた皿を素材とする商品が象徴する作品の寓意的な意味を表しています。
喜びと味は一切れのハムの中に置かれています。美しい「殻」の下に隠された内部の苦味はレモンを示しています。他の多くの作品と同様に、汚職と寿命の短さは、ろうそくの象徴です。