ヌード – アメデオ・モディリアーニ

Amedeo Modiglianiはイタリアの降下のフランスのネオロマン主義的な画家、絵画の「パリの学校」の代表者です。

Modiglianiは、絵のような美しさと感情を求める欲求を保持していた20世紀初頭の数少ないアーティストの一人です。歌詞、人間性、浸透、そして悲しみが彼のキャンバスを埋めます。

全体としてModiglianiはMatisseに非常に近いです、しかし、後者の装飾は人間性のすべての活気に置き換えられます。それは偶然ではありませんModiglianiの仕事の主な方向性は裸の女性の性質と女性の肖像画です。最高のスキルで、芸術家はプロットの最高のニュアンスを伝えます、決して原始主義のために努力しません。

洗練されたメモで洗練された芸術的な趣味は彼の “ヌード”に表示されます。裸の女性のリラックスした姿は、誘惑と謙虚さと同時に呼吸します。そして、それは絵の独特で、痛みを伴うエロティックな内容を作成します。モディリアーニの伝統的な様式 – 細長い、ややシャープなライン、そして作成されているボリュームの明快さが相まって – は、絵画における彫刻的表現力のマスターの壮大な熟達を反映しています。

芸術家の作品における女性の肖像画は、それほど表現力豊かではありません。最も頻繁に彼はJeanne Abuteri – 芸術家の死の後に自殺した彼の最愛の女性 – を描写しました。モディリアーニの特徴は、孤独で拘束された、彼の精神世界のそれぞれのキャンバスに展示されています。

情熱、矛盾、検索のごくわずかな急ぎではなく、彼の部屋に親密な作品には見つかりません。芸術家は自分の離れた場所で永遠に避難したようです。ここでは創造的範囲の意図的な制限について話すことはほとんど不可能です、むしろModiglianiが普遍的な表現方法を想像したのはこのようにしてでした。

彼の最高の作品では、その構成の簡潔さ、装飾的な平面度、洗練されたシルエットと色の音楽性が、絵画 “Elvira”、 “Portrait L. Survat”、 “J. Eboutern”のような親密で繊細なイメージの特別な世界を作り出します”

イタリア生まれのModiglianiは、20歳でパリに引っ越し、15年間以上住んでいました。ここで彼はまだ非常に若い、1920年に死去しましたが、すでに結核によって完全に衰弱しています。