セーヌ川、雪に覆われたPort Ville – Claude Monet
セーヌ川のほとりにあるフランスの州北部の角は、1885年に印象派のクロード・モネの注目を集めました。伝統的な暖かい夏の写真とは異なり、これは寒すぎて雪が多いことがわかりました。印象派の執筆の伝統に従って、キャンバスは黒いペンキを含んでいません、そして、彼らがそうであると思われるところで薄紫色の影でいっぱいです。
しかし、著名人の欠如と空の不穏な盛り上がりは、こもりのある丘の陰影に疑問を投げかけています。なぜライラック、なぜ光から日よけへの移行がないのか、なぜその頂上が斜面より暗いのか？おそらくその作品は記憶から書かれたもので、彼女は残酷な冗談をしたのでしょうか。提示されたキャンバスからの印象は悲しいと悲しいです。多くの曇り色があり、見捨てられています。一人で立っている細い木が雪のキャップを落とした、これは雪がもはや新鮮ではなく、多くの痕跡の痕跡を隠すことを意味する。
たぶん、それらの間に人間の足跡がない、そして冷たいストロークの波紋は熱と寒さの太陽のゲームへのオマージュです。セーヌ川は港の川ですが、モネは孤独な流れ、沈黙と完全な荒廃の瞬間に彼女の人生をつかみました。表面の光の波紋を除いて、ほとんど鏡です。この悩みの種クロード・モネは、白と小さなライラックの小さなシャトルで別々のストロークを注文しました。
雪に覆われたピークの反射 – 近くに雪の山の中で背景にピアスフロスティペイント。そしてどこでもパレットの単調さ。川の風景は楽しいとは言えません。むしろ鈍くて空です。これは彼の気分を持つ全著者です。彼のフランスでの生活は多様性に満ちていて、主に喜びと裕福です。これが春の飽くなき飢餓です。この乏しい色と細部の沈黙は壊滅的です。良いレイアウトと一見大きな詳細、優れた計画にもかかわらず、作品には欠けているものがあります。おそらく、フランスではなく、どの国のどの川でもありません。または人、孤独な船、または建物。
複雑な風景について考えることなく、作者は配色について賭けました。彼は少量の花で雪に覆われた風景を作りました。それは現実的ですが、やや人為的です。ほとんどの場合、レイヤーが数回重なっていたため、作品は他のモネの絵画のように透明には見えません。