セーヌ川、プチジュヌヴィリエ – Claude Monet
オスカー・クロード・モネによる川の風景は、セーヌ川近くの環境をナレーションします。このPetite-Genevilleは、パリから6キロ離れた静かな場所にあり、その地方の生活が静かに流れています。モネの作品では、控えめなフランスのコーナーの沈黙と独創性は、プロポーション、色、ムードにおいて確実です。
バロックやロマン主義とは異なる傾向に敬意を表して、作者は彼が自分自身を見たことを正確にそのような信憑性と自然を求めました。水の性質、荒々しい建物、そして灰色の空は悲しいことに、厳しく、濡れて書かれています。まるでセーヌ川の流れる波がキャンバスのムードをぼやけさせるように、観客を本物の退屈さと端の放棄のムードに残しました。クロード・モネの作品には多くのストロークがあります。幅が広く、滑らかで、混沌としています。それらの面付けの性質は水の流れの方向を決定し、同時に鏡の灰色度に波紋を与え、同時に小屋、れんが造りの家、板の滑らかな壁を平らにする。仕事では、丸い渦巻きがあります – これは、蒸気船パイプの灰色の煙です。
多数のボートやボート、家、家のレイアウトは、湿った海岸と青い地平線との組み合わせで成功しています。細部は細かいにもかかわらず、構造と色が同質であるにもかかわらず、モネはそれらの混雑状態を区別することができます。これらすべてによって、芸術家の手には、石炭の煤が混ざらないスペクトルの色合いだけがあります。彼の作品には黒い輪郭はなく、影は多色パレットの濃い濃度が混在しています。同時に、セーヌ川の白黒塗装と湿地草の組み合わせは非常に成功しています。埋め立て地の山の中のバニラボードが明るいスポットと地平線のストリップで際立っていることを除いて、作品にほとんど叫ぶ場所がありません。
川の風景の雰囲気は物議を醸しています。その日、ファン、朝、またはオスカーがクロード・モネを描いたかどうかを判断することは不可能です。空は青すぎて低く、小雨が降っています。これは夏と秋の両方に特徴的です。海岸の穏やかさは土地の荒廃を示しています。小さな船だけが物語と静物画の沈黙を破ります。これは率直な絵の具、大胆なストローク、印象派の新しい気分を使った純粋な作品です。クロード・モネは、イギリスに住んでいた後にフランスに戻るという悲しいけれども表現力豊かで現実的な現実を書いた。