サントマリー（水彩） – Vincent Van Goghからビーチでの漁船
Vincent Van Gogh「Sainte-Marieからの浜辺の漁船」、創造性の後期に書かれた水彩画のVan Goghの絵は、孤独とさらにはいくつかの悲劇で、全世界からの切り離しでいっぱいです。これらすべてが芸術家の精神病と関連しています。彼の内部状態は彼のキャンバスに反映されています。芸術家は主に油絵の具で働き、それは彼の節約のほとんどすべてを費やしました。
1888年に、彼はキャンバスに油で「サントマリーからの浜辺の漁船」を描きました、そして同じ年にこの作品の作者のレプリカは同じ名前で描かれましたが、水彩画で描かれました。芸術家の創造的な追求について語っているこの絵のコピーは、ヴァンゴッホの作品の研究にも非常に興味があります。油で書かれたバージョンとの顕著な違いは色の並外れた明るさです。したがって、絵は装飾的になります。絵を描くとき、芸術家は水彩画を扱うことのすべての技術を使います。
背景は「チーズのような」技法で書かれていますが、これは色の色あふれによって目立ちます。ボートのマストと船体は、一度に豊かな色で「ラプラマ」と書かれています。いくつかの場所では釉薬の目に見えるテクニック、水彩画の薄い層、色の効果を高めるために。装飾的なイメージのおかげで、ボートは黄色い砂に掘られているようです。
アーティストはキャンバス上のバージョンに存在する黄金の箱を描いていません。絵には水彩画の特徴である画像の鮮度と明るさがあります。純粋な色は目に楽しいです。前のバージョンの写真が孤独でいっぱいになっていると、水彩画のコピーはもっと明るくなり、ボートはすでに長い道のりを進む準備ができています。シルクの布に印刷されたこの版の絵は、スカーフまたはスカーフの形の服のアクセサリーになる可能性があります。写真の内部は、長い旅を思わせるような素晴らしい明るい場所になります。