キリストの嘆き – Marco Marziale

1914年にElek Petrovichによって寄贈されました。以前はミラノでのBertini会議に参加し、後にCrespi会議に参加しました。いくつかのデータが示すように、MarcialeはBelliniのワークショップと長い間密接に関係していましたが、彼のスタイルでは他のBelliniの学生のスタイルよりはるかに少なく感じます。10以上のMarzialeの作品が保存されています、そして慎重に考慮すると、人はそれらに様々な影響を感じることができます。Marcialeが独立した後、Belliniの影響はすぐに消えました。

1495年に書かれたマドンナでは、MarzialeのスタイルはすでにAlvise Vivariniのスタイルに近づいています。おそらく彼は、Perugino、Pinturicchio、Signorelliなど、Piero della FrancescaとUmbrianの巨匠の作品をよく知っていたのでしょう。ここに示されている絵の見かけのリアリズムでは、ピエロ・デッラ・フランチェスカの粗い像の効果が主に見えています。1500年頃、Marzialeはクレモナで働き、主にミラノの芸術であるロンバードの強い影響を経験しました。

疑いなく、私たちが知っているMarzialeの作品のその部分の最も注目すべき作品は、サンシルヴェストロのクレモナ教会の主祭壇からの絵画「割礼」です。これはロンバードの精神で書かれた彼の主な仕事です。この時から、北アートの要素がMarzialeの作品に現れ、彼の最後の作品ではDürerの直接の影響がはっきりと見えます。彼の最も重要な作品の一つであるMarzialeのブダペストの絵は、マルケ州、ウンブリア州、ミラノ地方のスタイルの要素を組み合わせたものです。

専門家によると、この絵はロンバードの失われた絵の影響を受けており、その一つのバージョン – ルイーニの作品の “嘆き” – はミラノのサンジョルジョアルパラッツォ教会にあります。MartsialeとLuiniの絵には、共通点がたくさんあります。例えば、十字架のふもとに立っているベレー帽の男、彼女の腕に子供がいる母親、涙を拭き取る老人。キリストの手を握っているドナーの女性のイメージは、Ambrogio de Predisのミラノの横顔の肖像画に非常に近いです。