キリストのからだ – マルコ・バザイティ

キリストのからだ   マルコ・バザイティ

若いBazitiによって作成された前の絵が当時のヴェネツィアの絵画の最高の功績を取り入れた注目に値する作品であるならば、その興味深い特徴のいくつかにもかかわらず、この絵ははるかに弱いです。執筆の仕方はやや辛口で、マルケ州出身の巨匠の技法を彷彿とさせます。このボードが以前にPierre Maria PenacchiとMarco Palmezzanoの作品と見なされたのは偶然ではありませんでした。

この絵の作成中に、教師はBaziti – Alvize Vivariniを亡くしました。当時のスタイルがすでにベリーニのスタイルに近づき始めているバザイティは、彼の先生のいくつかの作品を完成させました。ベリーニだけでなく他の巨匠の影響もバザイティの作品に影響を与えました。

1505年はマスターの芸術的な発展における移行期であり、そしてスタイルの変化の結果として、彼の作品はやや不明瞭になります。この絵の構成はベリーニの欠けている仕事と関連することができます、そして、そのコピーはワークショップのために作られて、国立博物館のストックホルムにあります。

背景と一般的に両方のマスターの全体的な環境のイメージは彼らの見解の類似性を示します。キリストは墓の中で半座位に描かれ、白い積雲のある青い空が洞窟の入り口に見え、常緑のツタの葉が贖いを象徴し、それが人類に永遠の命をもたらしています。



絵の説明と意味 キリストのからだ – マルコ・バザイティ