アーティストF. I. Chaliapin – Valentin Serovの肖像
1890年代にセロフが絵のマナーの多様性に反映された多様な「芸術的表現」に興味を持っていたならば、1905年に創設されたゴーリキー、エルモロバ、チャリアピンの肖像画は創造的な人格の異なる概念を表現する。今やSerovの肖像画のキャラクターは、まるで台座の上に持ち上げられているかのように、独占的で誇り高い孤独の印によってマークされた、その言葉の完全な意味での英雄です。最も憂慮すべき革命的な時は、どうやら、そのような画像を生き生きとさせ、ロマン主義の世界的見通しに近づいた。
Chaliapinの肖像画はキャンバスに木炭で書かれています、そしてそれはSerovがここで絵に特に向けたのは徴候です。このように – 図面で – 後期Serovの最も「親密な」、叙情的な肖像画は実行されます。画家タイプの芸術を記念碑的な程度にまで高めて、作家は私たちに「描くことは主に「英雄的なイメージ」を創造するのではなく、「精神的な人生のスリル」を伝える手段であることを思い出させます。Chaliapinはまさに芸術家として描かれています – 演劇の衣装で、俳優の存在感を持って、やや影響を受けたポーズの状況で。
当時、彼は名声の高さにいました、同時代の人たちは成功によって甘やかされて損なわれた彼の傲慢さと贅沢さを典型的に指摘しました。確かに、Chaliapinは神経質で気難しい人でした。彼がレストランのどこかに出かけたり、ただ外出したりすると、彼のことを認識して、すぐに「有名人」からの異常な行動を待つようになると不平を言う人もいました。同時代の人たちが時々彼の外見で “憂鬱な色合い”を、そして目の中で “異常に厄介な苦しみ”を感じていたのは偶然ではなかった、どうやら、果てしない “演技”にうんざりしている人の苦しみ。「Shalyapinは必然的に人生の舞台で自分自身を感じるようになり続け、自分自身を演じるほど生きているわけではなく、与えられた瞬間の流れに応じて、それは自分がどのような役割を果たすかにかかっていました」
魂と仮面はチャリアピンの回顧録と呼ばれています。二重の人生はサラバーナードの回顧録のタイトルです。しかし、結局のところ、さまざまな状況にあるすべての人が自分自身に不平等です。そして特に、セロフは、ある人が芸術家の前で役割を果たすためにある姿勢をとる傾向があることをよく知っていたこと。人のイメージと外観は、自分が何であるかと、自分が現れたいものとの間で分けられます。
モデルの内部エッセンスとその外部症状の絶対的な一致は、可能であったとしてもごくまれであり、外部からの観察にはほとんど利用できません。さらに、それらは肖像画ではほとんど見られません。まさにいかに本質的で内部的であるかが明らかにされ、外部的に輝き、肖像画の問題を構成し、そして – 主なもの – セロフ芸術の矛盾は芸術的、芸術的肖像の人間的な問題は世俗的の同じ問題と、特にその儀式の形で融合する。