アルジャントゥイユの庭園（Gergin） – クロード・モネ
「Arzhanteyの庭」は「最も有名な」と呼ばれるクロードモネによる絵画の中にありました。絵を書く期間は、セーヌ川の右岸近くのArzhanteyの村への芸術家の移転と一致しました。それは夕方と午後の散歩にパリの人々の間で人気のある場所でした。提示されているキャンバスは、モネの多くの野外作品を指しています。それは秋の終わりに内在している渋い乾燥と枯れている植物のカリカリした構造を伝えました。
小さな家が枯れた葉に埋もれていて、湿った霧の中でクリーム色のしっくいを隠しています。彼は居心地がよく、おかしく折りたたまれていて完全に壊滅的に見えます。秋の淡い悲しみを秋の花の赤い開花頭の質量を希釈します。これらはダリア – 秋の長い肝臓です。彼らは花の重さの下で長い茎を下げた。黄色、白、赤、紫 – 暖かい色の本物の万華鏡。
その作品は、その純潔にもかかわらず、親しみやすいように見えます。繊細な文字の質感と暖かいカラーパレットのおかげで、プロットは魂と目の両方を温めます。モネはその緑と水分を失いながら、自然の本当の気分を伝えることができました。少し太陽、少し光、少し乾燥。しかし、作家は、ダリアの肥沃な咲き誇りと周囲の自然の変容の瞬間に彼の秋を「発見」しました。裸の枝はまだありません、冠はさびで覆われようとしています、草は地面に沿って広がる雑多な緑 – 赤のダルマチア人です…
絵「庭」の構成は、遠くの計画と最初の計画を分けて、斜めに構築されています。最初のもの、それがメインのもので、細かい濃密なディテールで最も飽和しています。背景はより空っぽに見えますが、細部が細かいため別の部分とバランスが取れています。作品の対角線上の構成は、モネの作品や、風景の花のテーマでよく使用されています。Arzhanteyの村の庭はモネが彼の創造物を捧げた3つのうちの1つです。芸術家は芸術的な創造よりも彼のオランジェリーや庭園に少なからず注意を払ったことに注意すべきです。