あき ベランダ – スタニスラフ・ズコフスキー

あき ベランダ   スタニスラフ・ズコフスキー

研究者によると、Zhukovskyは景観だけでなくインテリアの達人であると考えられています。彼の作品の大部分は、窓ガラス、開いたテラス、そしてこれらのテラスから広がる眺めを通して描かれた美しいホールと自然のイメージによって占められています。

絵画「秋。ベランダ」この絵のサイクルを指しているだけで、1911年に描かれましたが、私の意見では、あなたがその絵をよく見ると、それは昨日か2日前に描かれたという感覚を得ます。

芸術家が秋だった年の好きな時期、彼はこの絵にそれを描いた。画像は始まったばかりの秋について私たちに告げています、それはすべてが衰退し始めて黄色に変わるとき、それは葉が木から落ち始める時間です。彼の風景の中で、芸術家はあたかも時々これを賞賛するだけでなく、思わず私たちを彼に招待します。白樺の葉はすでに赤黄色の色を帯びており、その背景には緑の松が私たちのためだけに説明できないほど自然な色のコントラストを作り出していることがわかりました。

芸術家はまた柵で囲まれているベランダのコーナーを巧みに描いた。私たちの国では人々は開放的なベランダで休むのが好きだと信じられていました。芸術家はテラスを広々と描いた、それは彼が全体の広がりに私達の注意を引くことを望んでいたようだ。テラスにはベンチとテーブルがあり、テーブルの上には秋の花束が集められたガラスの花瓶があります。

私はこのアーティストの絵が本当に好きでした、そしてそれは暖かさと快適さを呼吸するこの作品です。まるでその広さによって無限の故郷を象徴しているかのように、これはテラスを描きました。ちょっと目を離すことはできません。そこにいたいので、このベンチに座って手をテーブルの上に傾けて何が起こっているのか観察します。


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絵の説明と意味 あき ベランダ – スタニスラフ・ズコフスキー