湖 – グレゴリーボブロフスキー
Bobrovskyの書き方はその幅の中で際立っています。彼の色は表現力豊かです。芸術家は照明に最大限の注意を払っています。彼の絵の中には意図的なエチュードがあります。構成は断片的です。画家は自然の生きた認識を伝えようとしました。
絵画「湖」では、私たちはいつもの、一見したところ、風景を見る。しかし、それはある装飾の印象を生み出します。空が水に映っています。これは作品にある対称性を与えます。
Bobrovskyは青と緑の色合いを使いました。
写真を見るとき、人は思わず色の明るさを感じます。彼らはやや不自然です。私たちが右側に見ている漁師のいる船は、かなり模式的に書かれています。彼の性格は風景の一部としてのみ重要であるため、男は後ろから描かれています。それはまるで自然と融合しているかのようであり、その重要な部分になります。
経験の浅い視聴者は、これは独立した絵ではなく、大きなキャンバスへのスケッチであるように見えるかもしれません。断片化の印象を受けます。風景は絵から引き裂かれています。構図が完全ではないようです。それは断片のようです。アーティストにとってもっと重要だったからです。彼は見たことから自分の気持ちを伝えようとしました。陽気な知覚は単に絵を圧倒します。それはすべて光であふれています。明るい色は本当に印象的です。
画家は、自然が生きていることを視聴者が感じることができるようにしようとしました。それが彼の絵が太陽で満たされている理由です。もう少しそうですが、そよ風のそよ風を感じることができます。
この場合、自然ではない色が知覚を妨げることはありません。Bobrovskyはまさにこのような風景を見ました。彼はこの自然の隅についての認識を伝えようとしました。一見したところ、驚くべきことは何もありません。しかし美しさはいつも隠されています。真のマスターだけがそれを見ることができます。