朝の星 – Nicholas Roerich
「朝の星」という絵は、ニコラス・レーリッヒの作品の成熟期を表しています。朝の星は1932年にテンペラの絵のスタイルで書かれました。N. K. Roerichにとって、temperaはキャンバスの明るさ、彩度を高めることを可能にする特別な素材です。テンパーデザインは、柔らかく、パステルカラー、微妙なサウンドカラーです。Roerichの絵画 “The Star of the Morning”は現在ニューヨークのNicholas Roerich博物館による絵画のコレクションに属しています。
「朝の星」は象徴的な基盤を持っています。空、星、山頂のシンボルは、人生の意味と明快さに満ちています。世界は、時間が永遠に変わり、夜の白黒の深さが朝の色の複雑な色に変わる透明で静かな空間で凍りついたようでした。絵の構成はいくつかの計画から成り立っています。この空の構図、小さな集落の山々、そして地球の暗黒の力は、まさに絵全体の土台となっており、空の単色の複雑な色合いから絵の一番下の地面のほぼ黒い色調への一種の勾配に似ています。
ロールコールとカラープレイは、朝の薄暗い山と石造りの建物のイメージのレベルで始まります。山脈のイメージは色彩的には多面的で対照的です。山のイメージでは、鈍くて絶滅した色はありませんが、それどころか、それらの絵のイメージは主に青みがかった薄紫色の色域で表されます。この色の使用は、寒さ、夜の闇、沈黙の深さ、隠された経験、起こりうる恐れや秘密の象徴と動機をもたらします。Roerichの作品 『The Morning Star』の山頂は、デザインとカラーデザインの両面で異なっています。各山には固有の線と特徴、色とコントラストが1セットしかありません。
「朝の星」という絵はかなり定型化されていました。様式化された、単純化された、そして一種の、禁欲的なことと、小さな村や町のそびえ立つシルエットのイメージ。街のシルエットは、中間段階、半陰影、半コントラストのない、明瞭な輪郭の光と影の変化によって際立っています。石造りの建物のイメージは空想の宝石に似ています。色、明暗比の異常な組み合わせにより、これらの石造りの建物のイメージを視覚的に強調し、私たちの知覚において高めることができます。まさに虹色の水晶の城であるこれらの画像は、朝の星が永遠に照らされるという鮮やかな記憶と共に私たちの意識に入ります。
詩や叙情的なメロディーのような「朝の星」の作品は、その次元の落ち着いた響きですべてを照らし、複雑な境界線の時空の状態を私たちの前に描きます。新しい人生を始める機会です。