ルソーアンリ

女性の肖像 – アンリ・ルソー

2年間の間隔でアーティストによって書かれた完全に成長した2つの大きな女性の肖像画の起源を内密に包んだ。これらの作品の動機は多くの点で似ています、そして絵の中の文字の位置、そしてキャンバス自体のフォーマットは、私たちが肖像画が注文のために作られたものであり、儀式用のカテゴリーに属すると結論づけることができます。絵を作成するときにルソーのために提起した人は確立されていません。 “Portrait

人形を持つ子供 – アンリルソー

ルソーには奇妙な子供の肖像画がいくつかあります –

Brichka父Junette – アンリルソー

ルソーと友好関係を結んだ野菜のセールスマン、クロード・ジュニエは、日常生活の中で非現実的な芸術家を食べ物やお金で助けてくれました。時々、もし馬ローザによって活気づけられた長椅子が野菜、クロード・カタールと税関職員を輸送するのに忙しくなかったならば。Workshop RousseauとJunier’s

自画像 – アンリ・ルソー

1890年の3月のサロンでは、訪問者は原始的な芸術家による「ポートレート –

戦争 – アンリ・ルソー

1893年の終わりに、ルソーは彼が彼が愛したことをすることを可能にした彼に家族を経済的に提供することを許した収入を探すことを許した小さな年金と自由を受けました。 バイオリンのレッスン、彼が注文するために描く絵画

ジャングルの中での攻撃 – アンリルソー

幼稚で素朴でロマンチックなルソーは、不思議な土地、野生の未踏の自然、そしてジャングルのテーマが何年もの間彼の作品の中心的な場所を占めていたので、彼は自宅でしか知らなかった。彼がフランスとモスクワ植物園より遠くに行かなかったけれども、アーティストがメキシコを訪問することだけをうわさしたことは注目に値する。 「アタック・イン・ザ・ジャングル」

街の門ヴァン – アンリルソーからパリの眺め

ブラシルソーは、「街の門ヴァンからのパリの眺め」のように、彼が自然から書いた数多くのパリの種を所有しています。彼のキャリアの初めに、ルソーはそこにスケッチをするためにパリの郊外またはセーヌ川のほとりに週末旅行しました。 これらのスケッチは将来の絵画の基礎となりました。作品「Charentonの橋」で例示されているように、家と橋は原則として絵の面と平行に配置されているが、シュシュの構成は厳密に幾何学的に形成されている。

Joseph Bramer – Henri Rousseauの肖像

Henri Rousseauは、20世紀の現代美術家の間でも際立っています。これはフランスの独学の画家です。絵を描きたいという欲求は、ついに1880年までに彼の中に姿を現しました、そしてその時まで、ルソーは税関で仕えて、絵にほとんど興味を持っていませんでした。ルソーはすぐに原始主義のジャンル、素朴な自発性に満ちた彼の風景、パリ近郊の景色、ジャンルのシーン、肖像画、そして自画像が一般的な解決策の一般性、そして同時に詳細の文字通りの正確さに注目される。ルソーの絵画はまた、明るく多彩な色、平面のイメージフォームを持っています。

ヘビ使い – アンリ・ルソー

ルーヴル美術館で展示されているルソーによる最初の絵画は、絵画「蛇使い」 –

自由を招いてアーティストをXXIIインディペンデントサロンに参加させる – Henri Rousseau

「自由を招く芸術家たちをXXII独立サロンに参加させる」という華やかな名前の絵は、この社会に対するルソーへの感謝の意を表しており、そのおかげで彼は名声を得、また彼の作品に対する注文と重要な報酬を受けることができます。 芸術家はしつこく普遍的な認識を達成しようとしました、しかし、公式のサロンの選択委員会はその特定のうるさいさによって区別されました、それ故に独立のサロンだけがルソーに本当の自由を与えました。独立系芸術家協会の全存在の間、ルソーは彼の展覧会に二度だけ参加しなかった。