ルエルの家 – エドゥアール・マネ

ルエルの家   エドゥアール・マネ

絵画 “ルエルの家”は1882年にマンによって作成されました。1870年代後半から、芸術家はますます体調不良や足の痛み、背中の痛みを感じました。しかしその後、困難な診断は人間の創造的意志に影響を与えず、彼は一生懸命働き続け、ますます新しい作品を生み出しました。しかし、病気はそれ自体を感じさせました。ますます、芸術家は小さい動きの調整に関する問題を抱えていました。

まず第一に、彼女は細かい運動技能を経験しました。そして、それは描画技能とブラシを保持する能力に責任がありました。しかし芸術家は彼の病気との彼の全力で苦労し、落胆しなかった。この困難な時期に、マネは「秋」、「アンリ・ロシュフォールの肖像」、「Folies Bergereのバー」、「Ruelleの家」などのような美しい絵を描きました。絵画の絵画の仕事はエドワードマンに多くのエネルギーを与えました。彼はめったに散歩に行きませんでした、友人を訪問しました。

アーティストはスタジオで彼のほとんどの時間を過ごしました。彼はそのような立場で彼は日や分を失うべきではないことを理解しました。それゆえ、彼は塗装し、情熱的にそして無私なしに塗装しました。ますます、大規模で大判の作品の作成を放棄し始め、かわいいカラフルなスケッチのように見える小さい静物画や風景の中に注目を集めました。たてがみの薄くて軽い小さな花束は、不必要に見えたであろう不必要な装飾なしで、単純な花瓶に描かれました。落ち着いた薄紫色のラベンダー色の背景は、曇り感、やさしい重さのない不透明感を生み出します。花びらには光と空気が感じられます。

背景は落ち着いていて、デッサンや幽霊、畏敬の念、そして変動の等高線によって特徴付けられるカーネーションとクレマチスのメーンの花の組成によって生み出される美しさに注意を集中することができます。マネはフラワーアレンジメントを構築するために、さまざまな種類の花を描くのが好きでした。絵「House in Ruel」もまた、マネを描くのに重要なこの花のモチーフを描いています。明るく照らされた家の前には花壇があり、そこにはさまざまな花や植物が植えられています。絵は時間が止まったようです。ここでは太陽が常に輝いています、曇りの日は決して起こりません、素晴らしい自然は咲いて、そして目を楽しませます。美しい色の組み合わせは、黄色、青、サンゴの色合いの家を飾るための芸術家の選択と見なすことができます。

青いシャッターは空想ではなくエレガントに見え、そして家の壁の繊細な色調を強調しています。珊瑚色のボーダーは、必要な色のアクセントとして機能します。日光の流れに近づくと、シャッターは水色から白っぽいスポットに見えますが、庭の奥深くに移動すると、家の窓は濃い青になります。庭には白く塗られたベンチがあります。喧騒と世俗的な問題から切り離されてその測定された流れを熟考しながら、すべてがリラックスして人生を楽しむために作成されます。家に通じる道の影は、窓のシャッターの色と同じように青い色合いで埋められています。光から陰への移行は迅速かつ大胆に行われます。家の横にある芝生の芝生のカバーは、さまざまな色合いの緑、黄土色の混在物、暖かい黄色で構成されています。木はレースの葉で覆われています、

絵は多色、楽観的であることがわかった。彼の健康状態が当時薬や最適な治療法がなかった深刻な病気によって損なわれたとき、作品「House in Ruel」が芸術家にとって非常に困難な時期に作成されたと私は信じることさえできません。エチュードスケッチ「家」は光と暖かさを呼吸します。その中に悲しみや不安のノートはありません、すべてが平和と静かな喜びで満たされています。欠けているのは、おそらく、何人かの芸術家のいい友達、気楽な会話、または輝く子供たちの笑い声など、何人かの甘い若い顔やのんきな一瞥です。それにもかかわらず、絵が解決される活気のあるジューシーな色は家のしっかりした、家庭的なイメージを生み出します。

家は家族とともに、すべての人の生活の中で重要な言葉です。したがって、マネの絵画にとって、家と家族の心の概念は、彼の創作活動全体を通して貴重で重要なままでした。家は、親しい人同士をつなぎ、家族とのつながりを強め、悩みや失敗から身を守るための場所です。家族の絆は最も重要です、それらなしではそれは人にとって非常に困難です。あなたが家族を持っているときはいつも簡単です、あなたが頼ることができる人と誰が傾くために肩に常にあります。その家は私たちを悩みや精神的な混乱から守る要塞です。私たちは常に私たちの宿泊施設が居心地の良い、暖かいことを確認してください。これをするために、私達はあらゆる方法でそれを改善し、それを飾り付け、庭の植物の世話をし、一緒に私達の人生のあらゆる瞬間を心地よくそしてユニークなものにすることを試みる。

印象派のマネにとって、人生の各瞬間、存在のあらゆる粒子は、常に主なものでした。それゆえ、彼は自分の人生の終わりまで、周囲の世界のすべての美しさを完全に捉え、そして絵画や絵画の巨匠の典型である「なめらかさ」なしにそれをキャンバスに具現化する特別な芸術的ビジョンを用いて探求した。そして、あなた自身の個々の見解を作成するために、それは絵のようなキャンバスの中でそれ自身を明示するでしょう、そして彼の作品を評価してそしてただ観客を賞賛した人々の認識のためにアクセス可能でした。ゾラ氏によると、絵画のマネはタルトとさらに厳しい印象を与えました。しかし、この印象は最初のものであり、それから一見して混沌とした汚れからなる画像の構造の中に、必要かつ不可避的な画像への没入のプロセスが常に起こりました。



ルエルの家 – エドゥアール・マネ