マドンナダカステルフランコ – ジョルジョーネ

マドンナダカステルフランコ   ジョルジョーネ

祭壇作品 “聖フランシスコと聖リベラルトレヴィーゾと王位のマドンナ”または “マドンナダカステルフランコ”は1503 1505年頃ヴェネツィアのアーティストジョルジョーネによって書かれました。絵の大きさは200 x 152 cm、木、油です。顧客はcondottiere Tucio Costanzoです。実際には、絵画「マドンナとカステルフランコ」の素晴らしい構成は、ジョルジョーネの作品の初期の期間を完了します。

彼の初期の作品と成熟した時代の最初の作品では、ジョルジョーネは物語の物語と共に、ルネサンスの一般化された記念碑的なスタイルの達人が頼りにした成果を通過した記念碑的な英雄的なラインと直接つながっています。1640年に芸術家の故郷を訪れたヴェネツィアン・カルロ・リドルフィは、彼の「メモ」に書いています。「ジョルジョーネはTucio Costanzo、傭兵のコンドーティアー、Castelfrancoの教区教会のMadonnaとChild Christの画像。

左側に自分が描いたセントジョージを、右側に彼の兄弟の一人の特徴を刻印し、騎士の勇気と祝福された聖人の思いやりを示すものを自然な方法で伝えたセントフランシスを配置しました。」

ジョルジョーネの絵画「カステルフランコ・マドンナ」では、北イタリアのルネッサンスの巨匠たちによってこのテーマに採用された伝統的な構成スキームに従って数字が配置されています。メアリーは高い台座に座っています。その左右に、聖フランシスコと地元の聖なる都カステルフランコ・リベラーレが観客の目の前にあります。厳密に構成された、記念碑的で、はっきり読みやすい構成の中で明確な場所を占めるそれぞれの図は、それ自体はまだ閉じられています。

ヴェネツィアの芸術家ジョルジョーネの創造性のこの期間の絵は図像的に伝統的ですが、その景観拡大の空間的自由のために際立っています。全体としての構図はやや厳粛に動かない。同時に、ゆったりとした構図の中の数字の自発的な配置、静かな動きの柔らかい精神性、聖母マリア自身の詩的なイメージは、劇的な劇的な衝突の具現化を避けている成熟したジョルジョーネの芸術の特徴であるやや不思議な不気味なリバーシの雰囲気を描写します。


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マドンナダカステルフランコ – ジョルジョーネ