マドンナと子供 – Jean Fouquet

フランスの画家Jean Fouquetは、フランスで初期のルネッサンス美術の創始者の一人です。フーケはパリで彼の人生のほとんどのために働いた。40年代に。彼はしばしばローマを訪れ、そこで有名な芸術家アントニオ・フィラレットからエナメル技法についてのレッスンを受け、L. B・アルバートの作品を研究し、同時に教皇の肖像画を書いた。ローマからの帰国後、芸術家は寄付者の肖像画を作成しました。Fukeの作品に最も大きな影響を与えたのは、MasaccioとFra Andezhelykoの作品でした。彼の描いたスタイルは観客を楽しませ、そのアーティストの確かな才能は本物の賞賛を引き起こし、1475年に彼は王家の画家に任命されました。

15世紀の最も有名なフランス人芸術家の一人、ジャン・フーケは、ミニチュアの芸術でマルミオンと競い合った。フーケは多くの手書きの本、特にボッカッチョの作品を描いた。芸術家の最も有名な作品は、宗教的テーマに関するテーマの本のミニチュア、大きい歴史的なクロニクルの歴史的な主題、有名な男性と女性の生活、そしてユダヤ美術を含みます。これらの作品の特徴は、芸術家がフランスの現代的な環境に移った事実を反映した、現実のあるいは神話上の出来事の現実的な反映です。これらの作品は、空間の自由な移動と多種多様な明るい色のような特徴によって特徴付けられます。Jean Fouquetのミニチュアは、柔らかな色彩と、直接および空中遠近法による要素の使用が際立っています。

現在ルーブル美術館に展示されているチャールズ7世とG. ジュヴェネルデユルセン首相の肖像画では、偉大な真実を持つアーティストはポーズの性質を反映していました。

フーケブラシはまた、1451年に作成された、マドンナと子供と一緒の右翼の絵画など、いくつかのエレガントで表現力豊かな宗教的構成物に属しています。この作品は現在アントワープの王立美術館にあります。

マドンナと子供の像が深く宗教的であるという事実にもかかわらず、フーケは聖母を地上の女性として描写しました。しばらくの間、マドンナはフランスの王チャールズ7世の最愛のアグネス・ソレルの肖像画であると信じられていました。特にそのような声明の根拠の中には、それがオープン胸のドレスのためのファッションを確立したアグネスソレルだったという事実があります：そのようなドレスでマドンナはフケのキャンバスに描かれています。彼女の崇拝者はまた誰かのシュヴァリエ – Fukeの最初の後援者でもありました。絵はアグネスの死の年に芸術家によって描かれた、それはそれが彼女の記憶に注文されたことはかなり可能性があります。

この絵では、他にはないが、フーケの芸術的方法に対するイタリアの芸術家の影響がはっきりと見えています。画家が細部に支払うことに細心の注意を払って、彼はJan van Eyckのような北の巨匠から借りました。これは、宝石で飾られた王冠の解釈、および衣服、毛皮および透明なベールの異なる質感において顕著である。

宗教的なテーマに関する芸術家の有名な作品の一つは、絵画 “聖ステファンとエティエンヌシュヴァリエ”です。キャンバスの上で、フーケは祈りの寄付者、エティエンヌシュヴァリエを描きました。聖ステファンは執事のベストに描かれています、フーケはキリスト教の教会の最初の執事として彼を紹介しました。聖ステファンの手の中に本があり、その上に石畳 – 彼の殉教のしるしがあります。

フーケは、フランスの巨匠の前の作品のように、これら2つの人物を絵のようにうまく並べていないように配置しました。芸術家は絵の中の光束を表すために力を尽くして試みました、そしてそれは空間におけるイメージの配置の正確さとキャラクターの数字のボリュームに効果的に影響を及ぼしたこの事実でした。この芸術的な装置は彼のイタリアへの旅行の芸術家の創造的な方法への重大な影響を証明します。しかし、この写真では北方の巨匠の影響も目立ち、毛皮、織物、大理石、石などの素材の質感の精巧さから、Van Eyckの絵との類似点がわかります。