マドンナとバラ – Francesco Parmigianino
パルミジャニーノの絵「バラのあるマドンナ」。写真のサイズは109 x 88.5 cm、木、油です。その形成は1520年代の彼の作品の数でトレースすることができますパルミジャニーノの審美的な理想、。洗練された貴族的な、壊れやすい、ほとんどエーテルのような美しさの世界の現実に反対するという欲求に従属して、彼は抽象的な性格を持ち、すぐにマスターのイデオロギー的立場の狭さを明らかにする。そのようなものが彼の「バラを持つマドンナ」であり、それはマネリズムの最も印象的で特徴的な作品の一つです。
この壮観で巧妙に構築された作品のイメージは、本質的に精巧で世俗的であり、同時に重要性だけでなく、内部の欠陥によって特徴付けられる人間の暖かさも欠いています。
マドンナでは、Parmigianinoは冷たい離婚、貴族の近づきやすさを強調し、彼女の美しい顔に傲慢で、ほとんど過酷な表現、そして細くてなめらかな手の仕草をしている – 癖、意図的な無駄を隠している。見解の曖昧さ、太ももの丸みを強調した身体の軽薄な屈曲は、小さなキリストの像に冷たい官能の痕跡を与えています。ローズと共にマドンナで特別な洗練を獲得する、Mannerismのマスターのビジュアル言語の原則は、これらのイメージの理想性と現実世界での彼らの不参加を強調するように設計されています。
冷たいスモーキーライラック、淡いピンク、青緑色、かすかな赤の色調の絶妙な組み合わせに基づいて構築された絵の着色は、画像の貴族性を強調するだけでなく、それらの豊かさ、物質的な説得力も奪い取っています。滑らかで一般化された方法、淡い青みがかった色合いと藤色の色調を持つ淡いピンクの色調は、ほとんど磁器のようです。