アポロとマルシャス – Pietro Perugino

アポロとマルシャス   Pietro Perugino

創造性Pietro Peruginoは初期ルネサンスの時代を終わらせます。彼の芸術的な探求の結果は、叙情的な風景の背景、優雅な人物像とともに、はっきりした、詩的で瞑想的な作曲となりました。

主人公の芸術は、ルネサンス時代の絵画の発展と、彼の若い頃の現代美術である “偉大なイタリア人”のラファエロの作品に大きな影響を与え、彼と一緒に勉強しました。ペルジーノの芸術的発展は、ウンブリア最大の巨匠、ピエロ・デッラ・フランチェスカの仕事と、レオナルド・ダ・ヴィンチと同時にヴェロッキオのワークショップに参加したフィレンツェで過ごした年月の経歴に大きく影響されました。

1480年代に、ペルジーノの芸術では、本質的に高ルネサンスの原則に進化した芸術的方法の原則は、明確に実現されています。これは、システィーナ礼拝堂の「鍵の受け渡し」のフレスコ画、最初の主要な作品によって証明されています。

ペルージャのスタイルは、数々のイーゼル作品と祭壇画が作成された1480年代と1490年代についに形成されました。その中でも最も有名な作品の一つ – “アポロとマーシー”。他の有名な作品: “天使、セントローズとセントキャサリンに囲まれたマドンナと子供。” わかりました 1483-1485 ルーブル美術館、パリ。「聖人とマドンナ。」1493.フィレンツェのウフィツィ美術館。


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絵の説明と意味 アポロとマルシャス – Pietro Perugino