ソドミアの罪のない処女自己満足 – サルバドールダリ

これが超現実主義者サルバドール・ダリのキャンバスです。これは面白い話の変わった仕事です。彼女はやや伝記的であり、そして批評家が示唆するように、1949年に彼女によって書かれた本に応えて彼女の姉妹、アンナマリアに対する抗議と復讐を作家のものとしている。それで、キャンバスの先史時代は彼の姉妹が芸術家の唯一のミューズだったとき、ダリの遠い若者に行きます。アンナマリアは才能のある兄弟のモデルであり、彼の作品に跡を残しました。最も予測不可能な観点、ポーズ、テーマでは、母親の死後、兄とメンターの絵に女の子がいました。 その一つが1925年の「窓際の姿」です。芸術家は21歳だったが、彼の技術の神秘的なシュルレアリスムと認識可能性はすでに物語のプロットに存在していた。軽くて重さのないパレット、開いている窓、ヒロインの穏やかな好奇心、そしてスペインのカダケスの風景がその構成に混じっています。

夜の羽 – ジム・バーンズ

ジム・バーンズはどんな絵画テクニックにも堪能です。当初、芸術家は水彩画で働いていました、そして次にガッシュとオイルに切り替えました、近年では、アクリル絵の具を好みます。一般的に、アクリルは彼の創造的なスタイルと完全に一致しています –

グリーンの堤防 – Albert Marquet

マルケは彼の最初の外観をフォービストと共に作りました、そして、彼の初期の絵は若いマティスの仕事を区別する同じ鋭いカラフルさによって特徴付けられます。しかし1年半後に、マルケはこの傾向から出発します。彼の作品の性質は変わります:色はより拘束され、より調和したものになり、芸術家は大気の移転の問題にますます興味を持ち始めています。Fauvismの遺産として、Markは大胆でカラフルな一般化と、valeriと共に純粋な彩色の使用の傾向を保持しています。 マルケによって作成された膨大な数の風景のうち、約半分はパリの景色です。彼の仕事で、マルケは印象派によって始められた伝統を続けて、そして発展させました。彼のキャンバスの中で、パリの外観は忘れられないほど特徴的な特徴を獲得しました。特に喜んで、芸術家はセーヌ川に書いて、それから太陽の光線の下できらめいて、そして秋の雨から憂うつにしてそして暗くして、それから川の水が黄色になる曇りの冬の日に彼女を描きます…

ウクライナの小屋 – Alexander Kiselev

彼の絵画 “ウクライナの家”でKiselev

悔い改めsv。聖人と寄付者とのジェローム – Francesco Bottichini

聖ジェロームはここで十字架の前の砂漠の真ん中で、石を手に持って描かれています。彼のそばにライオンがいます。手前にはロザリオとサソリがいます。祭壇の左側に描かれています。クレモナのエウセビウスは、絵のようなシーンの素材となった手紙の1つ、パパ・ダマスと称されました。右セント。ポールアンドセント ユーソシア

聖フランシスの至福 – ミケランジェロメリシダカラヴァッジョ

イタリアの芸術家Merisi da

聖母マリアの婚約者 – ラファエル・サンティ

偉大なラファエルサンティの初期の創作期における最も有名な作品の一つ。画家は1504年に有名な聖書の物語を描いた絵を完成させました、そしてそれはラファエルが並外れた珍しい才能の確立されたマスターとして名声を得たこの仕事からでした。この作品は、ラファエルが長年勉強してきたスタジオで、ペルジーノの影響を明確に示しています。絵は理想的な対称的な構成によって区別されます、その一方で芸術家は何とか革命的な新しいことを聖書の標準的なプロットに持ち込むことができました。 画家のマリアとヨセフは、慣習的に寺院ではなく、広場の中央に描かれました。周囲の風景全体が二重の意味で浸透しています。一方では、光が輝く通り抜け通路を持つ堂々とした寺院は神の祝福を象徴し、他方では構造は観衆に地上と天の間の視覚的な障壁として現れ、活気のある地域は寺院の向こう側の孤独な美しい景色とはっきりと対照的です。すべての演技ヒーローには静力学が欠けています

片岡伝言鷹房 – 歌川国吉

同世代の人たちは、広重の作品の中で、美しさで有名な日本の特定の場所を訪れたことを思い出させてくれました。しかしながら、彼は描写された領域の実際の外観を故意に歪めたという事実のためにしばしば非難されました。それぞれの「不正確さ」の原因について議論するのは難しいですが、Hirgegeは彼が彼の注意を引いた種を記録した旅行日記を保ったことが知られています、そしてそれらの実際の外観からの偏差は純粋に芸術的考察によって決定されます。 そして彼の最近のシリーズ「江戸の百景」では、特定の地域の「肖像」へのそのようなアプローチを持ったかなりの数のシートがあります。それだけではなく、広重は自然を描いただけでなく、その感情的優位性である自然の気分を伝えようとしました。おそらく、2番目のタスクは彼にとってメインのタスクでした。これは、彼が個々の部分を下げたり変更したり、存在しない部分を追加したりできることを説明しています。

Pandit Jawaharlal Nehru – Svetoslav Roerich

1942年5月、ジャワハルラール・ネルーは娘のインディラ・ガンジーと共にクルのレリックスの家を訪問した。偉大なインド人は、ロシアとインドの友情と協力に大きく貢献したロシアの偉大な芸術家兼思想家ニコライ・コンスタンチノヴィッチ・ローリッチ、妻エレナ・イワノヴナ・ローリッヒ、そしてこの偉大な家族全員と最初に会い、会話を行いました。NehruとIndiraがクルを訪問した際、Nikolai Konstantinovichは彼の日記に

女性の肖像 – アンリ・ルソー

2年間の間隔でアーティストによって書かれた完全に成長した2つの大きな女性の肖像画の起源を内密に包んだ。これらの作品の動機は多くの点で似ています、そして絵の中の文字の位置、そしてキャンバス自体のフォーマットは、私たちが肖像画が注文のために作られたものであり、儀式用のカテゴリーに属すると結論づけることができます。絵を作成するときにルソーのために提起した人は確立されていません。 “Portrait